Оформление музыкального зала к праздникам.

Данная работа предназначена для педагогов ДОУ, музыкальных руководителей.

Оформляя музыкальный зал к праздникам, я стараюсь передать праздничную атмосферу данного мероприятия, сделать зал незабываемым, всегда разным и привлекательным как для детей, так и для взрослых. В последнее время я использую в своей работе ткань. Это долговечный материал, оформление из которого можно использовать в различных вариациях, изменяя форму и содержание оформления путем микса уже готовых элементов оформления.

Осень - прекрасное яркое время года. Поэтому для оформления музыкального зала были использованы не только воздушная вуаль разнообразных цветов, но и ленты, фрукты, искусственные ветви и листья, разноцветная упаковка для цветов из кокосового волокна.

Деревья представляют собой каркас, из плотной проволоки, на котором в хаотичном порядке присобрана разноцветная вуаль.

Осень бывает разной и поэтому в этом учебном году деревья в осеннем лесу я нашила прямо на тонкую вуаль и развесила полотна не только на центральной стене, но и на дополнительной гардине, предназначенной для занавеса, создав тем самым ощущений перспективы.

Следующий праздник, приближения которого с нетерпением ждут взрослые и дети, Новый год . В 2010 году он был таким.

Многослойность иногда очень выручает. 1 слой - белая вуаль, 2 слой - голубая органза, 3 слой - нанизанные на леску голубые зеркальные квадратики. На белом слое голубые снежинки и, конечно же, красавица елка.

Через год концепция зала полностью изменилась, елка стала не такой пестрой, ее как и весь зал, мы выдержали в серебристо-синей гамме. Если вы заметили, то центральная стена украшена все той же органзой и вуалью, только на этот раз она по другому задрапирована, а к синим ниткам зеркал добавились серебряные. Ну и конечно же сундук, который обит парчой. Замки, как и ключи к ним изготовлены на заказ в мастерской из толстого пластика и покрыты серебряной пленкой.

На Новый год в этом учебном году я занималась изготовлением оформления почти 2 месяца. К изготовлению фона пришлось привлечь педагогов нашего дошкольного учреждения, т.к. требовалась большая работа по пришиванию сентепона на основную ткань, но по-моему оно того стоит!

23 февраля - это праздник, который лично у меня вызывает затруднения в оформлении зала. Вот таким оно было в прошлом году.

Звезда и ветвь выполнены путем обтягивания, вырезанного из плотного картона, каркаса. Материал креп сатин.

Весна - очень нежное время года. Вот таким я и сделала оформление к Женскому дню .

Цветы сшиты из того же креп сатина и нашиты на каркас восьмерки. Через год восьмерка была разобрана и цветы просто «разбросаны по полю» из нежно зеленой вуали. В углу перевернутая и обклеенная обоями ширма, из которой получилась горница.

Этот год был урожайным на идеи и довольно трудоемким для их воплощения. Пришлось снова привлекать коллектив для помощи в пришивании 1500 цветков и превращения всего этого великолепия в радугу. Цветы шились из моего любимого крап сатина на протяжении 1,5 месяцев.

9 мая - это особая дата. Ежегодно к нам в гости в детский сад приходят от 20 до 30 ветеранов, для которых мы готовим праздничный концерт, накрываем столы. Всегда хочется создать праздничную атмосферу. Это оформление было собрано из частей. Ветвь уже была использована на празднике 23 февраля, а вечный огонь изготовлен по аналогии с красной звездой, но больших размеров. Вот что получилось.

Выпускной - это последний праздник в детском саду. Поэтому он должен быть незабываемым. Каких выпускных у нас только не было. Один из них мы провели в подводном царстве в поисках жемчужины знаний.

Рыбы и водоросли сшиты из различной ткани и вышиты пайетками. Выпускной в прошлом году прошел в форме телепередачи «Субботний вечер», поэтому акцент в зале сделан не на центральную стену, а на накрытые столики, за которыми сидят выпускники и их родители. Хотя согласитесь, что многослойная драпировка и воздушные шары создают праздничное настроение.

Музыкальное оформление праздника .

Любое праздничное мероприятие не может обойтись без профессионального музыкального оформления, которое является важнейшим компонентом массового мероприятия. Танцы, игры и весёлые тосты не проходят без хорошей песни или записи. Очень важно грамотно подобрать композиции, которые призваны поднять настроение гостям и «виновникам торжества». Для каждого этапа свадьбы или Дня Рождения должна быть подобрана соответствующая музыка, которая сможет развеселить участников или настроить их на позитивный лад.

Если вы планируете организовать живую музыку, то следует нанять профессиональных музыкантов и ознакомиться с их стилем звучания. В процессе подбора идеальным вариантом будет самостоятельное посещение их выступления. Однако в процессе организации мероприятия очень часто не хватает времени на подобные мелочи. Поэтому следует хотя бы ознакомиться с отзывами выбранного кандидата.

Отметим, что настоящий профессионал способен не только воспроизводить музыкальное произведение – они создают уникальную атмосферу и могут дополнить ход сценария уместной шуткой, подчёркивая тематическую основу. Они правильно расставляют музыкальные акценты. Стоимость их услуг может быть высокой, однако положительные впечатления от мероприятия нельзя купить за деньги. Качество на высшем уровне – это необходимое условие для современной свадьбы или банкета.

Однако какой музыкальный стиль стоит выбрать? Это будут обыкновенные музыкальные хиты, которые уже всем успели немного надоесть? Или это будет рок, который может не понравиться гостям? Мы предлагает обратить внимание на классическую музыку – она сможет быть уместной в любой ситуации и позволит создать неповторимую атмосферу веселья или спокойствия.

Преимущества живой классической музыки на празднике

Если вы когда-нибудь слышали звучание живой классической музыки, то вряд ли сможете забыть то непередаваемое ощущение гармонии и умиротворения. Ученые провели исследование о положительном влиянии классической музыки на организм человека. Сегодня большинство мероприятий проходит с участием симфонического оркестра или ансамбля .

Многие организаторы праздников даже не пытаются удивить своих клиентов оригинальным звучанием. Обыденность может испортить даже самое счастливое событие. Однако классическая, старинная или джазовая музыка может создать уникальную и неповторимую атмосферу. Профессиональный оркестр подойдёт как для свадьбы, так и для дня рождения. Давайте обратим внимание на основные преимущества музыкального оформления данного вида:

  • Универсальность – такая музыка подойдёт для мероприятия любого вида, и она будет приятна гостям любой возрастной категории;
  • Уникальность – в то время как большинство организаторов используют музыкальные центры, вы получите живое и гармоничное звучание;
  • Оригинальность – несмотря на тот факт, что классическая музыка уже несколько веков остаётся актуальной, вы наверняка удивите гостей личным оркестром.

Также всем известно о благоприятном воздействии такой музыки на организм человека. После мероприятия гости не будет уставшие, а наоборот, покинут банкетный зал воодушевлённые и наполненные гармонией. Поэтому мы настоятельно рекомендуем рассмотреть вариант своего собственного симфонического оркестра . Пусть звуки струнных инструментов наполнят уши и сердца каждого участника праздничного мероприятия. Такой праздник наверняка запомниться надолго как организаторам, так и гостям мероприятия. Как мы уже отмечали, классическая музыка всегда будет в моде в силу своей уникальности, неповторимости и гармоничности.

Ваш магазин, торговый центр или бутик только открылся? Вы не знаете, как правильно оформить торговый зал музыкальным сопровождением, а, главное, понятие не имеете, где его взять, чтобы не нарушить авторские права? Компания DigiSky к вашим услугам.


Мы работаем уже больше 10 лет, наш опыт и накопленные знания позволяют сказать, что для нас музыкальное оформление для магазина – сфера, где мы знаем все нюансы. За это время мы разрабатывали музыкальное оформление для магазинов: Metro Cash&Carry, Подружка, Монетка, Перекресток экспресс, Selgros Cash&Carry и многих других.

Наше сотрудничество с вами будет строиться следующим образом:

  • мы подберем для вас музыкальное оформление магазина. Выберем нужный формат, который будет идеально подчеркивать и дополнять специфику вашего бизнеса;
  • поможем выбрать и установить профессиональное оборудование (музыкальный плеер, динамики и т.д.) будем управлять музыкальным сопровождением и обновлением композиций из нашего офиса;
  • время от времени будем проводить анализ работоспособности системы и корректировать ее по мере необходимости;
  • поможем избавиться от необходимости разбираться с отчисления авторам композиций. Это мы тоже возьмем на себя.

Почему музыкальное оформление магазина – это так важно?

Покупатель, переступая порог магазина, попадает в особый мир, мир бренда. Если он уже бывал в нем и вернулся вновь – значит, его что-то зацепило. Разумеется, такое не скажешь о продуктовых супермаркетах, куда люди ходят за продуктами. И делают это ежедневно. Сменить привычный магазин их заставит разве что отравление "просрочкой" или сильные наценки. Другое дело – магазин одежды, бытовой техники и электроники. Тут его владельцу главное не вызвать у покупателей отрицательных эмоций. На помощь идет все, начиная от приветливого персонала и скидок, заканчивая музыкальным оформлением зала.

Разное музыкальное оформление по-разному влияет на покупательскую активность. Если вы поставите более спокойную музыку, то ваши покупатели буду выбирать товар более медленно, и их активность уменьшится. Если же вы остановите свой выбор на ритмичной танцевальной музыке, то тем самым подтолкнете покупателей на скорейшее принятие решения.

1. Понятие «музыкальное оформление» культурно - досуговых программ

2. Классификация в культурно - досуговых программах

3. Функции музыки в культурно - досуговых программах

Музыкальное оформление является неотъемлемой частью технологического процесса созда­ния культурно - досуговых программы.

Режиссеру - постановщику необходимо в совершенстве владеть основами музыкальных зна­ний, общими положениями и принципами музыкального оформления культурно - досуговых про­грамм.

Одним из важных элементов культурно - досуговой программы является музыка. Она спо­собна с большой силой передать чувства и мысли, различные эмоциональные состояния человека. Вот почему знания собственностей музыки как выразительного средства, ее функций в культурно -досуговой программе необходимы режиссерам культурно - досуговых программ для организации более эффективного художественного - эмоционального воздействия на зрителе средствами музы­кального искусства.

Музыкальное оформление - это включение в досуговую программу музыки всех жанров и форм: вокальной, инструментальной, хоровой, фрагментов симфонических произведений, народной, духовой, эст­радной - в живом звучании и в виде музыкальных фо­нограмм.

Классификация музыки в культурно - досуговых программах:

1. Музыкальный пролог - это начальный музыкальный раздел, фрагмент песни или пьесы, произве­дения, имеющий целью подготовить развитие основных эпизо­дов, досуг мероприятия, написанный в характере всего представ­ления или контрастный ему.

Музыкальный пролог выполняет роль вступления или экспозиции. Его задача - собрать вни­мание зрителей и ввести в общую атмосферу мероприятия, в определенную эпоху, среду, подгото­вить к эмоциональному восприятию содержания основного раздела.

Особенность музыкального пролога - экспозиции - это лаконичный и емкий рассказ о собы­тиях, которые будут рассказываться в основной части мероприятия с помощью произведения музы­кального искусства или сочетания музыки с другими средствами художественно - выразительного воздействия (слово, хореография, кино, пантомима и т.д.).

Музыкальный пролог может быть представлен следующими формами :

а) увертюрой;

б) музыкально - пластическим плакатом;

c) музыкально - поэтической композицией;

d) музыкальным видео - киноматериалом.

а. Наиболее распространенной формой музыкального пролога является увертюра.

В ней используются музыкальные произведения, песни, танцевальные и эстрадные мелодии, а также отдельные музыкальные фразы, аккорды, позывные.

б) музыкально - пластический плакат - синтез музыки, пантомимы и хореографии.

Особенность - содержание такого пролога воплощается в танцах и пластических движениях, сопровождаемых му­зыкой, и имеет четкую тематическую направленность и сюжетное настроение.

с). музыкально - поэтическая композиция - это единство слова и музыки, обладающая лаконично­стью, емкостью содержания, драматургической завершенностью.

Характер музыкального пролога определяется спецификой и характером программы.

В КВН - это музыкальный выход и приветствие команд.

На праздниках, карнавалах, в обрядах, народных гуляньях, музыкальным прологом служат театрализованные костюмированные шествия участников, марш - парады духовых оркестров, тради­ционные ритуалы и парады самодеятельных коллективов и спортсменов на открытии фестивалей, спортивных праздниках. Музыкальные темы, прозвучавшие впервые в прологе, могут получить продолжение и разви­тие по ходу программы.

Каждая культурно - досуговая программа состоит из нескольких взаимосвязанных из эпи­зодов.

2. Музыкальный эпизод - относительно самостоятельный фрагмент или раздел программы, содержа­ние которого раскрывается с помощью выразительных средств музыкального языка. Его специфика - обладает внутренней ло­гикой построения и должен быть обязательно закончен.

Если в экспозиции происходит изложение основных тем или одной темы, то в эпизоде тща­тельно разрабатывается одна из них или отдельный аспект главной темы.

Музыкальный эпизод - это синтез готовых музыкальных произведений, принадлежащих од­ному или разным композиторам в котором концентрируются сущность, содержание жизненного со­бытия, обладающего драматической законченностью, т.е. завязка, кульминация и развязка.

3. Широко используются в культурно - досуговых программах вставные музыкальные номера. Вставной музыкальный номер - музыкальное произведение, предназначенное для самостоятельно­го исполнения. Это может быть песня, романс, инструментальная композиция, фрагмент из му­зыкального фильма и т.д. Специфика музыкальных номеров в культурно - досуговых программе - они должны быть связаны с темой идеей и органично вмонтированы в сюжет программы. Задача режиссера - сделать из песни своеобразный музыкальный рассказ о жизни человека, его судьбе, чувствах и мыслях.

4. Музыкальный антракт - представляет собой миниатюрную увертюру к действию, которое бу­дет развертываться в последующем фрагменте программы.

Его сценическая особенность - он является своеобразным введением, но и заключением пре­дыдущего эпизода, т.е. выступают звена между двумя эпизодами.

Музыка антракта призвана держать темпо - ритм программы, организовать мысль и фантазию аудитории, сделать ее соучастником действия, развивающегося в музыкальных образов образах во время перестановок, пауз, перестроений.

5. Музыкальные финалы - значительная часть культурно - досуговой программы, конструктивно отделенная от предыдущих эпизодов, но органически с ни­ми связанная для массового исполнения музыкального про­изведения, завершения действия. Музыкальный финал несет особую смысловую нагрузку, подводя итог мыслям и чувствам, которые возникла у зрителя, в нем заложена основная мысль праздника, обобщающая идея програм­мы.

Распространенной формой музыкального финала является выступление сводных оркестров, хоров, хореографических коллективов и т.д., с приемами активизации зрительного зала: коллектив­ное пение, скандирование, шествие.

Музыка, в зависимости от условий ее применения досуговой программе может нести самые разнообразные функции:

а). Одна из важнейших функций музыки - эмоциональная и смысловая характеристика всей программы, отдельных фрагментов. Она проявляется в нескольких направлениях: характеристика персонажей, места времени действия.

Музыкальная характеристика образов многозначна. Музыка может передать состояние ге­роев, их настроение, черты характера, склонности, темперамент, национальную и социальную при­надлежность персонажей.

Эта функция музыкального искусства поможет создать социальный портрет персонажа, по­скольку, как правило, в досуговых программах они носят обобщенный характер: солдат, матрос, кре­стьянин, рабочий или сатирические образы: пьяница, бюрократ и т.д. соответственно их характери­стикам подбираются произведения.

Особенно важное значение имеет для представлений на стадионах, улицах, площадках, в пар­ках и т.д., в которых действие решается более пластически, чем словесно, поскольку часто исполни­телей и зрителей разделяет довольно большое расстояние.

Музыка играет значительную роль в характеристике места и времени действия. Она позво­ляет создать определенный колорит той или иной эпохи, которой посвящена программа. Песни - му­зыкальный документ эпохи, т.к. обладая чувством времени, выбирает в себя психологию и настрое­ние тех лет, когда они создавались.


Похожая информация.


«Музыкотерапия – лекарство для души»

Музыкотерапия – это лекарство, которое слушают. О том, что музыка способна изменить душевное и физическое состояние человека, знали еще в древней Греции и других странах. Однако врачуют не только естественные, но и искусственно созданные упорядоченные звуки. Специально подобранные мелодии снимают гнев, досаду, улучшают настроение. Мелодии, доставляющие человеку радость, благотворно влияют на его организм: Замедляют пульс, увеличивают силу сердечных сокращений, способствуют расширению сосудов, нормализуют давление, стимулируют пищеварение, повышают аппетит.

Музыка действует избирательно: в зависимости от характера произведения, от инструмента, на котором она исполняется. Так, например, скрипка и фортепиано успокаивают нервную систему, а флейта оказывает расслабляющее воздействие. Если верить библейской легенде, царя Саула уберегли от приступов безумия игрой на арфе.
Однако излишне громкая музыка с подчеркнутыми ритмами ударных инструментов вредна не только для слуха, но и для нервной системы. Современные ритмы увеличивают содержание адреналина в крови, чем могут вызвать стресс. Интересно, что музыка Баха, Моцарта, Бетховена оказывает удивительное антистрессовое воздействие.
В Японии музыкотерапия широко используется для нормализации физического и психологического состояния человека на производстве, в школе, в вузах, а в настоящее время музыка стала одним из элементов родовспоможения.

Специальные исследования показали, что наиболее возбуждающим действием обладает музыка Вагнера, оперетты Оффенбаха, «Болеро» Равеля, «Весна священная» Стравинского с их возрастающим ритмом. Эти произведения оказывают наибольший эффект в работе с вялыми, патетичными детьми. Правда, воспитание музыки очень индивидуально и требует много сил и знаний для опытного подбора мелодий.

«Каприс №24» Паганини в современной обработке, наоборот повышает тонус организма, настроение. Музыка, отвлекающая внимание от неприятных образов, способствует контрацепции внимания. Уравновешиванию нервной системы способствовали фонограммы леса, пение птиц, пьесы цикла «Времена года» Чайковского, «Лунная соната» Бетховена.
Наукой установлено, что бесшумная обстановка отрицательно влияет на психику человека, поскольку абсолютная тишина не является для не го привычным окружающим фоном.
Пока учреждения здравоохранения и образования не повернулись к проблеме музыкотерапии лицом в должной степени, энтузиастам-педагогам, врачам, родителям приходится подбирать «звучащее» лекарство самостоятельно.
Цель занятий с использование музыкотерапии: Создание положительного эмоционального фона реабилитации (снятие фактора тревожности); стимуляция двигательных функций; развитие и коррекция двигательных процессов (ощущений, восприятий, представлений) и сенсорных способностей; Растормаживание речевой функции.
В школьном возрасте седативный или активизирующий эффект достигается музыкальным оформлением различных игр, специальной коррекционной ориентацией традиционный занятий с детьми.

Музыкальная ритмика широко используется при лечении двигательных и речевых расстройств, коррекции недостаточного психомоторного развития, чувства ритма, речевого дыхания. Музыка может быть использована во время выполнения самостоятельной работы, когда исключается речевое общение. Исключение составляет мелочтение – чтение под музыку, сочетание музыки и изо деятельности.

На успешность проведения занятия влияют позитивная личность педагога, владения им способами музыкального выражения – игрой на музыкальных инструментах и умение петь, а так включение в профилактический и коррекционный процесс фактора групповой динамика, взаимного психоэмоционального положительного заражения, сопереживания и сочувствия между участниками групповых музыкальных занятий.

  • Необходимо определить индивидуальный курс коррекции для детей с теми или другими нарушениями и тактику после его окончания. Имеют значение количество и продолжительность сеансов музыкотерапии (от 15 до 45 минут), кратность применения в неделю 1-7 раз.
  • В помещении для проведения музыкальной терапии должны быть максимально удобные стулья, кресла или коврики, а освещение – искусственным, что бы добиться отвлечения от реального течения времени (светового дня) и усилить эмоциональное действие сеанса.
  • Так же следует помнить, что коррекционные музыкальные сеансы должны проводиться не на голодный желудок и не ранее чем через 2 часа после еды.
  • Перед принятием сеанса музыкотерапии детей нужно обязательно настроить. Они должны расслабиться – это поможет им «открыть двери бессознательного» и принять в полной мере действие музыки. При этом не важно, какое действие оказывает музыка – успокаивающее, стимулирующее или поднимающее настроение.
  • Важно правильно выбрать позу. Лечение музыкой должно быть достаточно коротким, что бы не вызвать усталости и возможных защитных реакций.
  • Силу и громкость музыки нужно осторожно регулировать. Малую громкость следует выбирать не только для успокаивающей, но и для стимулирующей музыки. Большая громкость утомляет и потрясает нервную систему.
  • После прослушивания лечебной музыки нужно отдохнуть некоторое время. Это благоприятствует ее полному, не нарушающему душевное равновесие, действию на бессознательное.
  • Известно, что бессознательное наиболее активно во время сна, при этом оно так же восприимчиво и к внешним импульсам. Поэтому особенно рекомендуется для агрессивных, беспокойных, гиперактивных детей использовать терапевтическую музыку во время сна.
  • 10. Желательно использовать инструментальную классическую и
    специально лечебную музыку, но не вокальную и не самую
    популярную т.к. они несет ненужную смысловую нагрузку.
    Выбор музыкальных произведений должен быть хорошо
    продуман. Он гораздо сложнее, чем может показаться на первый
    взгляд. Казалось бы, очевидно использование успокаивающей,
    стимулирующей или жизнерадостной музыки. Однако не все так
    просто. Жизнерадостная музыка может действовать на нервы
    человеку, отягощенному горем. На человека в состоянии
    возбуждения и смятение вряд ли окажет глубокое впечатление
    торжественное адажио, от него он станет еще более беспокойным.
    С другой стороны, когда человек прибывающий в унынии слышит
    грустную музыку, это может поднять ему настроение.

      В рамках сеанса музыкальной терапии можно и нужно использовать различные активные приемы, упражнения и методы, описанные мною выше, такие как двигательные упражнения и танцы, ритмические и дыхательные упражнений, драматизация лечебный спектаклей – игр, активизация зрительных образов и представлений, музицирование, игротерапия, вокалотерапия, арттерапия, цветотерапия, сказкотерапия и другие методы.

    Список музыкальных рецептов
    Ученые, проведя многочисленные исследования и эксперименты, пришли к убеждению: многие мелодии действительно обладают сильным терапевтическим эффектом:
    От нервозов и раздражительности избавляет бодрящая музыка Чайковского, Пахмутовой, Таривердиева, звучание домбры.
    Помогает снять стресс, сконцентрироваться, идеально подходит для уединенных занятий и медитации романтическая, создающая ощущение свободного пространства, музыка Шуберта, Шумана, Чайковского, Листа, звуки кобыза.
    Для профилактики утомляемости необходимо слушать «Утро» Грига, «Рассвет над Москвой – рекой» (фрагмент из оперы «Хованщина») Мусоргского, романс «Вечерний звон», мотив песни «Русское поле», «Времена года» Чайковского.
    Поднимают настроение, избавляют от депрессий, заряжают накал чувств – джаз, блюз, диксиленд, соул, калипсо и регги¸ берущие свое начало от темпераментной африканской музыки.
    Творческий импульс стимулируют «Марш» из кинофильма «Цирк» Дунаевского, «Болеро» Равеля, «Танец с саблями» Хачатуряна.
    Полное расслабление вы сможете получить от «Вальса» Шостаковича из кинофильма «Овод», оркестра Пурселя, произведения «Мужчина и женщина» Лея, романса из музыкальных иллюстраций к повести Пушкина «Метель» Свиридова.
    Нормализуют сон и работу мозга сюита «Пер Гюнт» Грига.
    Развитию умственных способностей у детей способствует музыка Моцарта.
    В качестве лечения от мигрени японские врачи предлагают «Весеннюю песню» Мендельсона, «Юмореску» Дворжака, а так же изрядную дозу Джорджа Гершвина («Американец в Париже»).
    Головную боль также снимает прослушивание знаменитого полонеза Огиньского.
    Кровяное давление и сердечную деятельность нормализует «Свадебный марш» Мендельсона
    От гастрита излечивает «Соната №7» Бетховена
    Язва желудка исчезнет при прослушивании «Вальса Цветов» Штрауса.