В вашем доме есть пустая стена, на которую нечего повесить? Алые подушки на диване смотрятся одиноко и требуют еще одного яркого акцента? Просто возьмите холст и нарисуйте подходящую картину!

Мы живем в эпоху победившего абстрактного искусства, когда о каждой второй галерейной работе хочется сказать, что ее может нарисовать даже ребенок. Так почему бы не отбросить страхи и не забыть на время о реалистическом искусстве, чтобы создать собственный маленький шедевр? Рисовать - это весело, к тому же абстрактную картину просто невозможно нарисовать плохо или неправильно! Вам понадобятся только холст, краски, смелость, несколько часов свободного времени и, возможно, приятная компания соавторов, чтобы создать неповторимое произведение искусства, идеально подходящее для вашего интерьера. Это куда интереснее, чем просто купить постер в IKEA! Если вы согласны с нами, предлагаем вам подборку лучших техник и мастер-классов для создания собственной картины.

Золото и бетон

Самый-самый любимый цвет всех, кто берется делать стильную картину своими руками - золотой. Нужно всего лишь добавить немного сусальной фольги или просто краски на любой, даже однотонный, фон. Хорошо и не слишком вызывающе золото смотрится с неравномерным серым бетонным цветом.

Фото: JenniferFlanniganart / etsy.com

Звуковые волны

Горизонтальные неровные линии всегда напоминают какие-то графики или визуализацию звуковых волн, в общем, что-то важное, и поэтому смотреть на них интересно. Чтобы разбавить скучноватую монохромность изображения, можно, как автор этого мастер-класса , добавить немного (или много!) золота.


Геология

Замечали, как красивы бывают срезы камней? Это рисунок с историей, рассказ об изменениях климата, рельефа, животного мира. Вы можете создать свой прекрасный образец породы: просто возьмите вертикальный холст и наносите на него горизонтальные полосы разной ширины и разного цвета. Позовите детей рисовать вместе с вами - пусть они придумывают историю вымышленного мира, в котором мог появиться такой красивый срез.


Фото: BrennaGiessen / etsy.com

Горох

Горох - волшебный узор: его можно нарисовать на всем, и получится красиво. Не обязательно даже иметь под рукой кисточку - просто сделайте штамп из винной пробки или донышка стакана. Если взять краску погуще (как в этом случае), рисунок отпечатков будет напоминать узор кораллов!


Цветной горох

Если вам хочется чего-то посложнее, то сделайте принт с цветным орнаментом. В этом мастер-классе для того, чтобы горох был ровным, его вырезают специальным дыроколом, а потом наклеивают на холст.


Клякса

Один из способов создать абстрактный рисунок - максимально отстраниться от работы и позволить краске сделать все за вас. Например, налить большую кляксу а потом наклонять холст, чтобы краска живописно стекала по нему. Такую картину можно сделать вместе с ребенком, вам для этого даже не понадобится кисточка.


Фото: CelineZiangArt / etsy.com

Трафарет

Проверено: любые абстрактные пятна смотрятся круче, если их края очень ровные. Такой эффект контраста можно получить, если рисовать через трафарет, или предварительно зарезервировать часть холста с помощью малярной ленты, или нанести белые границы с помощью трафарета потом, как в этом мастер-классе .


Каракули

Делайте загогулины любого цвета на холсте любого цвета, вдохновляясь известными работами, или полагаясь только на собственное вдохновение - границ и законов тут нет, каракули-арт очень демократичное направлений! Можете, как блогер Мишель, создавать много слоев, добиваясь сложной фактуры, а можете рисовать чистым цветом по белому. Главное - расслабить руку и не забывать о том, что это баловство, и неудачный вариант всегда можно закрасить.


Образцы цвета

Картины с небрежными горизонтальными линиями выглядят так, словно это образец цветов со стола работника института Pantone или палитра модного визажиста. Секрет успеха здесь, как демонстрирует блогер Джулия, - оставить достаточно пустого пространства и наносить краску одним движением. Цвета могут быть любыми.


Омбре

Градиент, или омбре - очень простой и очень красивый эффект. Чтобы его повторить, не нужен даже мастер-класс . Две краски - основная и белая, кисть или валик, пять минут потраченного времени, и картина готова. Отличное решение, если в вашей светлой квартире доме есть яркий аксессуар, который требует поддержки цветом.


Авангард

Нет ничего проще, чем сделать принт в авангардном стиле. Рисуйте прямые линии с помощью скотча, как в этом мастер-классе , и используйте яркую краску прямо из банки. Единственный совет - не поленитесь заранее сделать несколько эскизов.


Штампы

Самые бюджетные картины не требуют даже покупки кистей: просто возьмите первый попавшийся под руку предмет и используйте его как штамп. Вы удивитесь, какую стильную вещь можно нарисовать с помощью обычного стакана!


Импрессионизм

И последняя на сегодня идея картины - импрессионистское полотно, написанное крупными мазками. Художница Ashley Sturgill показывает , как написать яркую картину с золотым акцентом.


Вдохновляйтесь и экспериментируйте, а мы будем помогать вам в этом!

Предметы декора в стиле хенд-мейд с каждым годом становятся все более популярными, так как каждый хочет иметь в своем доме эксклюзивное украшение, а не растиражированный безликий сувенир из магазина. Например, хорошим выбором могут стать объемные картины. Своими руками их изготовить довольно просто, тем более что существует множество техник, и совсем необязательно сразу браться за создание сверхсложных шедевров.

Материалы и инструменты

Объемная картина может быть изготовлена из самых разных материалов. Чаще всего для создания таких декоративных поделок используют бумагу, однако могут подойти также кожа, ткань, пластилин и другие подручные средства. При этом иногда требуется предварительная обработка материалов в виде отмачивания, окрашивания и т. д., выбор которой зависит от техники, выбранной для изготовления картины, и ее содержания.

Что касается инструментов, то под рукой обязательно следует иметь карандаш, ножницы, клей (универсальный), силиконовый пистолет, лак, нитки и иголки (для вариантов из ткани) и др.

Объемные картины из бумаги

Очень простые и оригинальные поделки можно получить, используя только бумагу нескольких контрастных цветов и клей.

Например, чтобы сделать великолепного карпа в японском стиле, нужно просто распечатать на принтере его силуэт, сделать аккуратные надрезы и вырезать отверстия в нужных местах с помощью канцелярского ножа. Затем следует отогнуть плавники и чешуйки и наклеить заготовку на лист цветной бумаги. После этого останется просто вставить свое произведение в простую рамку и повестить на стену.

Объемные картины из бумаги можно сделать и другими способами.

«Орхидея»

Объемные картины из бумаги своими руками часто изготавливают в подарок. Например, хорошим вариантом для презента может стать поделка, изображающая орхидею. Это очень красивая объемная картина, которая украсит любой интерьер.

Понадобится:

  • цветная бумага;
  • деревянная рамка;
  • гофрированная бумага;
  • гуашь;
  • кисточка
  • ножницы;
  • тонкая палочка;
  • клеевой карандаш.

Порядок изготовления:

  • из обычной бумаги вырезают цветок с одним крупным, закругленным, и двумя острыми лепестками;
  • выгибают их с помощью ножниц;
  • из гофрированной бумаги вырезают 3 пары лепестков;
  • растягивают край каждого элемента таким образом, чтобы получить волнистые полукруги;
  • берут тонкие лепестки и дважды перекручивают их по центру;
  • смазывают клеем по месту перекручивания и присоединяют к центрам трилистников;
  • из розовой бумаги вырезают по трафарету 3 серединки;
  • гуашью более темного оттенка розового цвета наносят на них точки;
  • когда краска подсохнет, придают серединкам объем, используя ножницы;
  • смазывают изнаночные стороны клеем;
  • приклеивают розовые серединки в центр лепестков из белой бумаги.
  • из зеленой бумаги вырезают несколько овальных листьев;
  • придают элементам объем;
  • из зеленой бумаги вырезают 3 полосы размером 3 х 20 см;
  • смачивают их водой и плотно накручивают по диагонали на деревянные шпажки;
  • когда бумага высохнет, вынимают палочки и получают стебли, которым затем придают изгиб;
  • из белой бумаги вырезают два бутона;
  • придают им объем путем склеивания;
  • 2 листа синей бумаги темного и светлого тонов, а также один светло-голубой лист лист наклеивают друг на друга;
  • когда они высохнут, вставляют фон в рамку;
  • приклеивают на него стебли, листочки, цветы и бутоны

Такие объемные картины, своими руками изготовленные, будут красиво смотреться в любом интерьере, а также станут прекрасным подарком.

Бумажный «туннель»

Объемная картина в этой технике, если сделать все аккуратно, получится очень стильной и красивой. Впервые такие украшения для интерьера появились в 18 веке и изображали сценки из спектаклей английских театров. Для их изготовления понадобится разноцветная бумага и клей, а также 4 одинаковых листа картона для картины и 2 — для «гармошки». Последние должны быть той же длины, что и первые, и достигать в ширину 11 см.

Изготовление поделки довольно простое:

  • вырезать в листах картона отверстия одинакового размера таким образом, чтобы при наложении друг на друга они совпали
  • нарисовать и вырезать из цветной бумаги деревья, фигурки людей и горы;
  • на листы плотной бумаги нужно нанести карандашом 10 линий с отступом в 1 см и согнуть следующим образом: к себе, от себя, к себе, от себя и т. д.;
  • склеить выступы, чтобы они чередовались с «плоскими» участками;
  • точно также поступить со второй «гармошкой»;
  • наклеивать готовые «слои» с «иллюминаторами» на выступы «гармошки»;
  • поместить изделие в готовую объемную рамку.

Объемные картины из ткани

Великолепное украшение для дома можно сделать из пенопласта и лоскутков. Такая техника пришла к нам из Японии и называется кинусайга.

Объемная картина из лоскутов ткани может быть любого размера, однако для начала лучше выбрать сравнительно небольшой вариант.

Для изготовления следует:

  • перевести рисунок на пенопласт;
  • вырезать детали из ткани;
  • сделать надрезы глубиной 2 см по всему рисунку на пенопласте;
  • наложить нужную тканевую заготовку на то место, где ее нужно использовать на основе;
  • тупым столовым ножом заправить края лоскутка в разрезы в пенопласте;
  • так же поступить со всеми остальными деталями;
  • окантовать края картины лентой, закрепляя ее декоративными кнопками, либо вставить ее в рамку.

Панно из сыпучих материалов

Объемные картины своими руками можно сделать и из круп. Например, для такого панно, которое представлено ниже, пригодятся все сыпучие материалы, которые есть под рукой.

Сначала на плотном картоне обозначают контуры будущей картины и промазывают конкретный участок клеем. Затем засыпают его крупой нужного вида, например, гречневой, и слегка прижимают. Доклеивают зернышки так, чтобы они плотно заполнили поверхность картины. Так же поступают с другими деталями.

Заполнив всю поверхность полотна, покрывают изделие лаком и вставляют в подходящую рамку.

Весеннее панно

Как уже было сказано, объемные картины своими руками можно изготовить практически из любых материалов. Например, очень органично в интерьере в эко-стиле будет смотреться «Весеннее панно».

Для его изготовления потребуются:

  • кусок фанеры;
  • краска в банке;
  • кусок однотонной ткани;
  • аэрозольная краска золотистого цвета;
  • кисточка;
  • клей-карандаш;
  • светодиодная гирлянда;
  • несколько веточек рябины, акации или любого другого дерева.

Порядок работы:

  • ветки на несколько дней кладут под пресс, чтобы они выпрямились;
  • кусок фанеры обтягивают тканью;
  • если есть необходимость, красят ее с помощью губки или кисточки;
  • приклеивают ветки к ткани;
  • слегка обрызгивают картину аэрозольной краской из баллона;
  • закрепляют светодиоды на веточках посредством скотча;
  • маскируют кабель или делают отверстие и выводят его через ткань и фанеру;
  • вставляют свое произведение в рамку.

Теперь вы знаете, как сделать объемную картину из разных материалов, и можете украсить свой интерьер оригинальным предметом декора.


Наверное, картины, это один из древнейших аксессуаров для украшения собственного жилья. Вопрос о том, как сделать картины своими руками, может вызвать логичное недоумение – конечно, нарисовать, а как же еще? Но, предположим, рисовать вы не умеете. Или умеете – но пока не готовы представлять свои работы на суд общественности, пусть даже и домашней.

Но даже в этом случае вы имеете полное право называть себя художником! Ведь существует множество способов сделать картину самостоятельно – обратиться к декоративно-прикладному искусству, наваять шедевр в графическом редакторе, порезать на коллажи годовую подписку любимого журнала. Или отдаться спонтанной живописи и швырять краску в холст с расстояния нескольких метров. А может, заключить в рамку засушенные цветы или пакетики с сахаром, унесенные из кафе?

Возможностей куда больше, чем вы предполагали! Обрадуем вас – в статье речь пойдет о том, как раздвинуть свои творческие рамки, а не о том, как загнать себя в них поглубже. Наша цель – не получить «пятерку» по рисованию, а выразить свой характер через украшение интерьера.

  • Искать идеи
  • Копить впечатления
  • Пробовать новое

  • Вышивка
  • Картина-аппликация
  • Силуэты на холсте
  • Узорные силуэты

  • Пейзаж
  • Абстракция
  • Геометрические узоры


«С чего начать?»

Планируете сделать картину своими руками? Мы попробуем подсказать вам несколько несложных и оригинальных вариантов. Может быть какую-нибудь наиболее понравившуюся идею вы воплотите в жизнь.

«Искать идеи»

  • Вы готовы подарить комнате харизматичное лицо? Если да – то начинайте искать источники вдохновения повсюду. Творчество – это постоянный поиск, наблюдение и неуемное любопытство. Чтобы совершить прорыв в дизайне интерьера, вам нужно, для начала, совершить прорыв внутри своей головы. Не отбрасывайте даже самые безумные идеи, ведь оригинальное видение – это то, что нам необходимо.

«Копить впечатления»

  • Если уж вы вступили в ряды сторонников философии «сделай сам», то скоро начнете замечать за собой, как сканируете глазами квартиру в поисках ненужных вещиц, которые можно превратить в произведение искусства. Выбрасывание мусора тоже превратится для вас в пытку – истинный хенд-мейдер должен биться до последнего за каждый красивый клочок бумаги. Шутки шутками, но отдельную коробочку или корзинку для сокровищ завести придется. Кто знает, на какие подвиги рано или поздно она вас вдохновит.

«Пробовать новое»

  • Даже если вы прекрасно рисуете, творческий ступор никто не отменял. К тому же, вдруг пришло время попробовать себя в новом жанре? Предложенные нами варианты оформления интерьера относятся именно к категории «попробовать». То есть, много сил и времени они у вас не отнимут. Если вы поймёте, что тема вызывает у вас самый живой отклик – всегда сможете погрузиться в нее глубже. А пока, давайте пробовать живительный нектар художника, концентрат вдохновения и творческой силы!

«Картины из ткани»

Если вы вовсю создаете и , а шитье – ваше хобби, забудьте о том, чтобы выбрасывать остатки ткани или пускать их на тряпки! Текстильные картины для украшения интерьера – последний писк моды сейчас. И терять свой статус, по всей видимости, они не собираются.

«Вышивка»

  • Без особого труда, такой элемент декора создадут любители минималистичных украшений и броских аксессуаров. Первые могут просто натянуть ткань на деревянный подрамник, вторые – найти ажурные рамы в винтажном стиле.

  • Некоторые не знают, как подступиться к вышиванию, сложные многоцветные схемы пугают, а поэтому, откладываются на потом. Но чтобы сделать приятные шедевры для оформления интерьера, не нужно задирать себе высокую планку и вышивать сцену Бородинского сражения. Посмотрите, как нежно могут выглядеть тонкие стебельки цветов, вышитые на грубом холсте и помещенные на стену прямо в пяльцах!

«Картина-аппликация»

  • Посмотрите, любую вышивку очень просто объединить с аппликацией, и работать в более гибком жанре, позволяющем создавать образы, которые украсят собой не только интерьеры в стиле кантри. Картины для интерьера, сделанные своими руками, состоящие из нескольких частей, всегда выглядят интересно – попробуйте свои силы в этом, вдруг получится?

«Силуэты на холсте»

  • Следующее фото подтверждает, какие неожиданные открытия может нести простая работа с силуэтом! Используем простую форму – значит, усложняем текстуры, говорит нам здравый смысл. Чтобы повторить эту картину в домашних условиях, вам понадобится:

Для того, чтобы имитировать текстуру дерева, покройте холст ровным слоем темно-коричневой краски, а затем постепенно добавляйте в него мазки охры и рыжего. Не усердствуйте с плотностью покрытия, именно «полосатость» рисунка придаст ему сходство с оригиналом. Изображение ветки и птиц можно найти в интернете, распечатать и вырезать из бумаги трафарет, по которому вырезать текстильный вариант. Дождитесь полного высыхания краски (несколько часов) и аккуратно наклейте ткань на холст.

«Узорные силуэты»

  • Возможности такой силуэтной аппликации безграничны. Вы можете создавать картины для интерьера своими руками на любую тему: элегантные для гостиной, аппетитные фрукты для кухни, милых животных или для детской комнаты. К примеру, посмотрите на фотографию ниже – сделать этого чудесного жирафа не составит никакого труда. Главное найти подходящую яркую ткань.

«Берёмся за краски»

Хочется порисовать? Всегда мечтали о собственном настенном шедевре у себя дома? Не робейте и не откладывайте вдохновение на потом. Приобретайте краски с кисточками, и поехали творить…

«Пейзаж»

  • Если вы не из робкого десятка и склонны к экспрессивным жестам, или же понимаете, что хуже уже не будет – выплескивайте эмоции на стену в прямом смысле слова. Да, очень смело, но у вас есть шанс приобрести не только уникальный опыт, но и потрясающую стену. Краски поярче – и вперед!

«Абстракция»

  • У каждого из нас есть любимый цвет, на который мы можем смотреть бесконечно. Или же интерьер жадно просит дополнить его оттенком морской волны или пронзительным пурпурным. Если вы внимательно смотрите на фото дизайнерских интерьеров, то могли заметить, что именно абстрактные полотна зачастую играют роль цветовой поддержки. Сделаем то же самое? Берём:

Мысленно разбиваем хост на несколько частей и начинаем делать цветовую растяжку от темного к светлому. Не старайтесь получить идеальные переходы! Вы всегда сможете сделать нужные места темнее либо светлее, добавив краски или воды. Работать с акрилом легко. Но он требует скорости, так как быстро высыхает. Словом, чтобы сделать картину для интерьера своими руками, как на следующей фотографии, у вас уйдет не более часа. Останется лишь выбрать раму для новоиспеченного шедевра или же оставить его в немного незавершенном виде.

«Геометрические узоры»

  • Помните, в статье про мы рассказывали про тумбочку, необычный узор на которой получился благодаря малярной ленте? Аналогичным образом создана эта картина. Места, которые должны остаться белыми, набрасываются карандашом, а затем закрываются лентой. Такой прием обеспечивает идеально ровные края. Чтобы получить разводы краски в некоторых местах, промакивайте еще влажную работу тряпочкой или поролоновой губкой.

«Составляем коллаж»

Коллаж – находка для тех, кто хочет создать нечто безусловно модное, яркое и бросающееся в глаза. Причем сам процесс творчества может быть не монотонным, а очень импульсивным. Вы можете продумать композицию и наклеить коллаж на лист ватмана. А можете купить большую пробковую доску и начать собирать свою карту желаний. Такой рисунок всегда можно быстро переиграть, поэтому новички могут без страха останавливаться на втором варианте.

«Фотопечать»

Если вы задумали сделать картину своими руками в более сложном жанре – лучше обратиться к услугам печатных мастерских. Только так вы сможете получить высококачественные принты на любых поверхностях. Например, на книжных страницах, как на иллюстрации ниже. На первый взгляд, кажется, что рисунок нанесен черной тушью, но в действительности, это хорошее фото. В особенности это актуально, если вас интересует жанр миниатюры, которую вы не можете изобразить самостоятельно.

«Картины из природных материалов»

Конечно, совершенно особенный уют в наш дом приносят натуральные природные материалы, минимальной обработки, и всяческие поделки из них. Делать из них картины своими руками не только быстро, но и очень приятно. К тому же таким образом вы сможете приблизить свой интерьер к экологичному стилю.

Привезли с моря ракушки, камешки и звёздочки — и не знаете, что с ними делать? Не спешите ссыпать в вазу, лучше запасайтесь:

  1. набором из глубоких фоторамок – глубину определите в зависимости от размеров раковин,
  2. цветным голубым или синим картоном,
  3. ножницами,
  4. суперклеем.

Дальнейшая задача ясна без слов. Как вы уже успели догадаться — вырезаем квадраты из картона по размерам рамки. Затем наклеиваем на них раковины и вставляем внутрь. Вуаля – морская картина своими руками рождена! Если оттенки синего в этой комнате ни к чему не подходят, то вы можете заменить их на любой другой цвет.

«Рама без картины»

Ну а уж если вам совсем ничего не приходит на ум – оформите интерьер картиной, которой нет! Да-да, как ни странно, в моду снова вошли рамы без картин. Задекорируйте ее посимпатичнее – и вперед! Вы можете найти с десяток рамок разного размера и формы, а потом покрыть их краской одного цвета, или создать одну массивную и заметную. Для оформления рамки как на следующем фото, придется научиться создавать – поэтому читайте нашу статью, посвященную этой безумно актуальной теме.


Декором завершают оформление обстановки дома, но с него же начинается, пожалуй, самый увлекательный и творческий этап. В современных интерьерных решениях стало модным заменять приобретенные элементы на созданные собственноручно. Техника handmade становится ошеломительно популярной. Вещицы не только делают для себя, но и дарят близким, а особо талантливые мастера даже продают работы. Если открытые полки можно заставить сувенирами, привезенными из путешествий и милыми вещицами (вазами, статуэтками), то декорирование стен порой ставит в тупик. Обычно на их поверхность наносят слой шпатлевки, а затем штукатурки или обоев. Однако «сплошные» стены, пусть и с красивыми покрытием, все равно кажутся «голыми» и создают ощущение незавершенности.

Необычным украшением станут картины для интерьера, сделанные своими руками. Они преобразят домашнюю обстановку и добавят креативные нотки в убранство комнаты. Самой известной и сложной техникой создания картин, которая первой приходит на ум, является живопись. Искусство рисовать изображения красками не каждому по силам, но существует ряд других вариантов, к одному из которых талант может проснуться совершенно неожиданно. Оригинальные картинки могут получиться из подручных материалов: ткань, крупы, цветы, веточки, кожа, бисер, бумага, фурнитура, нитки. Техник создания подлинных шедевров масса, а творческий процесс настолько увлекателен, что затянет словно в водоворот.

С чего начать и где искать вдохновение

Вы загорелись идеей создать картину собственными руками, но совершенно потерялись и не знаете, с какого конца развязывать этот узел. Попробуйте зайти в комнату, где предполагается размещение полотна. Сама обстановка помещения, его убранство должно навеять нужные мысли или хотя бы задать вектор. Выберите стену, где повесите картину. Оцените цветовое решение, фактуры материалов, игру света. Закройте глаза, и попробуйте нарисовать набросок в воображении. Если вы простояли столбом посреди комнаты, но так и не смогли ничего придумать, то самое время обратиться за помощью к работам других авторов. Чужие арт объекты порой становятся кладезем интересных идей.

Изучите технику, определите уровень сложности понравившейся работы, подберите необходимые материалы. Но, пожалуй, самое главное - верно оценить свои возможности и таланты декоратора. Если ваш уровень ниже среднего, близкий к начальному, то лучше пробу пера проводить на простых вариантах. Одного желания мало, в полный комплект входят еще талант и мастерство. Если последнее придет со временем после упорных практических занятий, то отсутствие дара полностью компенсировать старанием невозможно. Муза, как известно, дама с характером и по первому зову не приходит. Таинство ее призыва не предполагает проведения особых обрядов. У каждого человека свои источники вдохновения, однако большинство из нас черпает его из природы: ее запахов, звуков и видов. Будь это дерево, цветочный букет, птичьи трели, ароматы свежескошенной травы, игра солнечных лучей на стеклах или щупальца тумана на утреннем поле. Этот источник вдохновения неисчерпаем. К нему можно припадать постоянно.


Способы создания картины

Методик созданий картин масса. С каждым годом появляются все новые оригинальные техники. Среди популярных способов отмечают:

  • Силуэтные картины;
  • Техника мозаики из стеклышек или яичной скорлупы;
  • Объемные композиции;
  • Картины из бисера, кабошонов, лент шибори, кристаллов, пайеток;
  • Изображения из пенопласта;
  • Подсвеченный декор;
  • Изображения из лоскутков ткани, лент и фурнитуры;
  • Нити и гвоздики в качестве основы;
  • Композиции из зерен, круп и бобовых;
  • Экологичные изделия из натуральных материалов;
  • Гербарии на бумаге;
  • Вышивка.

Это список только популярных методов, а весь перечень их названий не уместится и на нескольких страницах. Любой материал может использоваться разными способами, и каждый результат будет совершенно непохож на готовую композицию, созданную в другой технике. Для большинства работ потребуются только ножницы, нож канцелярский, иглы и клей. Базовый набор инструментов найдется в каждом доме.

Световые картины эффектно смотрятся ночью, они также выполняют функцию декоративных светильников. Подготовьте шаблон с рисунком. Каждый элемент вырезают отдельно и переносят его контуры на лист пластика. Не рекомендуют использовать полностью прозрачный материал, но и плотный лист МДФ не подойдет. Найдите усредненный вариант, который будет пропускать свет. Картина должна иметь несколько уровней, для объемного эффекта, поэтому композицию из пластиковых деталей дробят на слои. Между ними прокладывают ленточки из пенопласта. Все слои приклеивают друг к другу и к основе. После высыхания ее вставляют в рамку. С оборотной стороны в ней выпиливают специальный паз под провод. Затем по периметру протягивают RGB ленту. Паз необходим для вывода контроллера. Картина готова, чтобы оценить ее красоту достаточно выключить свет и нажать пару кнопок на пульте управления.



Лет двадцать назад эти произведения стали новым словом в искусстве. Вам потребуется деревянная основа, мелкие гвоздики, молоток и нитки. Сначала конечно нужно нанести набросок на полотно. Затем по его контуру забивают гвоздики. Расстояние между ними обычно не превышает 0,5 см. Чем ближе будут стоять гвоздики друг к другу, тем меньше «пустот» образуется в картине. Начинать советуют с простых форм, чтобы набить руку. Затем берут первую нитку, аккуратно закрепляют ее и начинают оборачивать каждый гвоздик. Отдельные модули выполняют в разных цветах. В другой технике используют толстые шерстяные нитки. На основу с нанесенным рисунком их начинают приклеивать. Конец нитки прикрепляют к центру элемента и начинают оборачивать ее вокруг него, образуя концентрические круги. Готовые полотна получаются мягкими, объемными и приятными на ощупь.

Стильные картины-силуэты

Пожалуй, это лучший вариант для тех, кто умеет рисовать только цветочки на задних страницах тетрадей. Картины-силуэты универсальны и походят как к классическим стилям, так и к современным. Выполняют их из бумаги, используют краски или маркер. Чтобы сделать подобный элемент достаточно подготовить исходник. Образец переносят на холст самостоятельно или дублируют с шаблона, а затем закрашивают. Чтобы из обычного портрета получить силуэтный для исходника, необходимо подкорректировать настройки контрастности в любой простенькой программке-фотошопе.


Для создания эко-картин используют любые натуральные материалы: кусочки дерева, веточки, камни, травинки, листья, мох. Составляющие приклеивают на плотную основу и помещают в рамочку. Необычно и красиво смотрятся триптихи, состоящие из нескольких модулей. К примеру, в основе декора лежит три цвета: серый, черный и фиолетовый. Возьмите сухие ветки и разделите каждую поперек на три части. Самый нижний «пучок» плотно скрепляют ниткой. Его окрашивают в фиолетовый, приклеивают к черному холсту и окружают серой рамкой. Следующий модуль будет чуть поменьше. Внутри фиолетовой рамки располагают вторую часть черных веточек на сером холсте, который служит продолжением предыдущей композиции. Последний модуль состоит из «верхушек». Веточки окрашивают в серый, помещают в черную рамку на холсте фиолетового цвета. Триптих размещают вертикально со смещением в одну сторону. Закрывать стеклом подобную композицию не рекомендуется, так как ее рельеф смотрится естественно и органично. Своеобразными картинами из мха можно украсить спальню или зал. Арт объект принесет гармонию в комнату, сделает ее более умиротворенной.


Работа с бумагой представлена множеством техник. В последние годы настоящий «бум» пережил квиллинг: создание изображений с помощью ленточек, скрученных особым образом. Готовое изделие получается объемным, а набившие руку мастера могут воссоздавать огромные полотна с точностью в мелких деталях. Также можно сделать рельефное покрытие из папье-маше (размоченной бумажной массы). Полотно сверху красят и помещают в рамку. Из материала создают отдельные элементы в технике оригами, которые после приклеивают к основе. Великолепно смотрятся модульные картины из маленьких бумажных кусочков, сложенных в объемные треугольники или квадраты в этой же технике.



Для изделий этого типа, пожалуй, самый короткий мастер-класс. Все, что потребуется для работы, так это основа, крупы (бобовыми можно не ограничиваться) и клей. На холст наносят набросок рисунка. Затем его отдельные части промазывают клеем, а сверху на него накладывают сыпучий декор. Использовать можно не только фасоль нут или горох, но и макароны, рис, гречку, кофейные зерна и даже соль.

Полотна из пенопласта выполняют в двух популярных техниках. Оба типа используют вспененный пластик исключительно в качестве основы, для декорирования которой необходима ткань. Первый способ позволит создать абстракции, которые сложной геометрией подчеркнут особенности интерьера. На пенопласт особой формы (чаще квадратной) накладывают цельные куски ткани с различными узорами. Полотно обрезают по краям, которые заворачивают к оборотной стороне основы и закрепляют на ней (скрепки или клей). В рамах подобные картины не нуждаются. На стене обычно красуются композиции из нескольких холстов. Другая техника - кинусайга потребует большего терпения. На пенопластовую основу наносят карандашом рисунок. Начните с простых геометрических узоров. Затем по контуру проводят канцелярским ножом. Тканевые лоскутки чуть больше по размеру, чем сам элемент, накладывают на него. Их края вдавливают в надрезы тонким, плоским инструментом (металлическая линейка, пилочка) таким образом, чтобы на поверхности не было складок. После того, как простая картина будет готова можно попробовать более сложные изображения со «рваными» чертами.
Важно знать. Техника кинусайга, как становится понятно из названия, появилась с Японии. Обычно таким образом вторично использовали ткани из старых кимоно, которые не принято выбрасывать.


Для создания объемных полотен используют любые материалы, имеющие рельеф. Однако более изящно смотрятся картины из шелковых лент, кожи и фоамирана. Чем лучше элемент будет держать форму, тем проще составить композицию. Из кожи могут получиться весьма аккуратные картинки. Отдельные куски ткани просто приклеивают к основе, сохраняя при этом складочки для объема. Из шелковых лент создают роскошные букеты. Преимущество материала в его податливости: достаточно закрепить нитками ткань в определенном положении, и она его сохранит. Некоторые добиваются объема путем дублирования деталей. Обычно выполняются изделия из бумаги. Вырезают два одинаковых элемента. К лицевой стороне одного прикрепляют несколько «ножек» из пенопласта. Их приклеивают к изнанке второй аналогичной детали. Получается эффект объема. Оригинально смотрится подобный прием в плоских картинах, где отдельные участки становятся акцентными.


Почти каждый в свое время собирал кленовые листья в осенних парках и засушивал особо красивые цветы между страничками книг. О «тайничке» многие забывали и спустя годы находка, случайно выпав, напоминала о временах беззаботной юности. Цветы и листья для гербария перед процессом заготовки нужно просушить. Их укладывают между слоями рисовой бумаги или салфеток. Материал отлично впитывает лишнюю влагу. Затем компоненты будущего гербария в окружении нескольких слоев картона помещают под пресс. Примерно недели будет достаточно для качественного просушивания и выравнивания.

На основу цветы и листья прикрепляют клеем для декупажа. Композиция зависит только от фантазии создателя. Это могут быть букетики из полевых цветов, декорированные шелковыми лентами или абстрактные картины. Чтобы полотно сохранилось дольше, его покрывают слоем лака или эпоксидной смолой. Эффектно смотрятся декоративные холсты с цветами сакуры на нарисованных гуашью ветках. Подобной картиной можно украшать интерьеры, оформленные в японском стиле или минимализме.

Картина бисером и кристаллами

Изделиями из бисера и стекляруса уже никого не удивишь. Украшения из них стали популярными еще лет тридцать назад. Для работы лучше приобрести качественные материалы, одинаковых размеров, которые помогут сделать аккуратную картину. Лучшим считается якутский бисер и японский тоно. Для создания акцентных элементов рекомендуют использовать кабошоны соответствующих расцветок. Полудрагоценные и драгоценные камни шлифуют особым образом. В результате они получаются выпуклыми, но с плоской основой. Бисерные картины вышивают. Вместо ниток лучше использовать тонкую леску: она крепче и надежнее. Картины кристаллами продаются в наборах. В стандартный комплект входят кристаллы в индивидуальных пакетиках под номерами, два вида пинцетов, лоток для мелких деталей, специальный клейкий брусочек, в который обмакивают палочку для прижимания «алмазов» к полотну, и холст с нанесенным на него изображением. В каждой упаковке присутствует инструкция. Холст заранее покрыт специальным липким слоем, который отлично держит кристаллы. Последние могут быть круглой или квадратной формы. Чаще полотна получаются сплошные без пустот, но иногда на эффектном черном фоне создают блестящие рисунки-очертания зверей, птиц, людей. Готовую работу покрывают тканью и закрепляют, пройдясь скалкой по поверхности с усилием. Главное преимущество картин из кристаллов: они не выгорают в отличие от вышивки и сохранят свой первоначальный вид даже спустя годы.

Декор из бисера тоже стоит делать по готовой схеме. Ее можно найти на просторах интернета либо купить в специальных магазинах для рукодельниц.

Картины на ткани

Тканевые картины обычно выполнятся из лоскутков. Начинают работу с натягивания полотна-основы на подрамник. Процедуру выполняют аккуратно, избегая образования ненужных складочек. Затем на холст карандашом наносят рисунок. Если талантом художника вы не обладаете, то можно воспользоваться шаблоном. Продаются даже специальные наборы, где на полотне уже есть рисунок с пронумерованными зонами для отдельных цветов. Затем для работы понадобятся ножницы, нитки, иголка и кусочки ткани. Лоскутки вырезают по форме элемента, который будут ими «закрывать» с небольшими запасами и пришивают к основе.

Заключение

Картины в интерьере станут центром, изюминкой обстановки. Оригинально выполненный декор не получится использовать в качестве фона, он будет приковывать к себе чужие взгляды. Попробовав себя в роли декоратора один раз, многие этим не ограничиваются и продолжают творческие эксперименты. Когда масштабы работ выходят за рамки удовлетворения личной потребности в декоре, их начинают дарить близким, а после даже продают в качестве авторских картин.