Перед нами рисунок букета роз обычными карандашами. Как видите, он рассчитан на владение базовыми навыками, вроде штриховки и умения проводить плавные линии разной толщины, но если вам пока что сложно штриховать так, как на рисунке, можете остановиться на одном из этапов, грядущий которому, как вы думаете, будет вам не по силам.

Итак, нам понадобятся:

• Карандаши, желательно высокой мягкости для получения более плавных теней, мы используем мягкостью 6В, 7В, 8В. На карандашах всегда есть буквы, обозначающие мягкость или жесткость, жесткость обозначается буквами Н или Т, чем больше показатель, тем они жестче.
• Для начала лучше такие не использовать, вам будет сложно с ними управляться, т.к. они могут царапать бумагу. Используйте лучше карандаши, начиная от НВ (это средней мягкости) и выше (2В, 3В….8В, иногда обозначаются буквами М, соответственно, чем больше показатель, тем карандаш мягче, а значит и линии будут получаться темнее и плавнее).
• Ластик (мы брали самый обычный, с изображением слона, они используются так же профессионалами и доступны в любом магазине).

  1. Компоновка.

  Мы размечаем основные линии, нужно наметить большие лепестки роз, несколько листьев. На этом этапе ни в коем случае не нажимайте сильно на карандаш, иначе потом будет очень сложно их стереть.

  

  2. Очертания.

  Мы прорисовываем контур лепестков, серединки роз в общих чертах, а так же расположение бутонов и стеблей

  

  3. Обводка основных линий.

  Теперь мы толстыми линиями проводим основные контуры. Обводим все лепестки, некоторые листья, стебли, бутоны.

  

  4. Основные тени.

  Теперь мы накладываем тени. На данном этапе мы заштриховываем самые основные темные участки: под лепестками, пространство между розами. Если не хотите рисовать фон, можете штриховать только розы и листья, так же в основных местах.

  

  5. Фон.

  Фон штрихуете вокруг роз, можете это не делать, если вам не нравится. Самым распространенным вариантом служит перекрестный штрих для фона, чем-то напоминающий сетку. Также нам нужно заштриховать, практически закрасить черным пространство между розами и постараться плавно перевести его в основной фон. Для такого темного цвета используются карандаши максимальной мягкости. Так же немного сильнее затемняем тени на розах.

  

  6. Завершающий.

  Осталось прорисовать мелкие детали, заштриховать до конца тени, задать окончательный вид рисунку.
  Наш букет роз готов, как видите, все несложно. Такой вариант рисунка подойдет и тем, кто уже знаком со штриховкой, и тем, кто еще только её осваивает, ведь тут нет конкретных требований к вашим умениям, и даже если рисунок получится не очень аккуратным или с неправильным штрихом, то это ничуть не скажется на его красоте. Удачи!

  

Розы - королевы цветов. Великолепные, чудесные и всеми любимые. Ни одно торжество без них не обходится. Это признание в любви любимым, подарок ко дню рождения, на юбилей и свадьбу. Шикарные букеты стоят долго, но, увы, рано или поздно все равно завянут и они. Но можно сохранить их не только в памяти, но и сделав их акварельный «портрет». Ведь это же так здорово, когда можно самим нарисовать букет роз и сохранить его в виде картины. Конечно, изобразить этот удивительный цветок непросто, но немного терпения, внимательности, старания и все получится. Чтобы нарисовать букет роз поэтапно, нам понадобится не так много – обычный карандаш, ластик, хорошая плотная бумага и акварельные краски. Можете использовать даже обычные школьные краски, там достаточно цветов, а оттенки получаются сочетаниями основных красок.

1. Делаем легкий набросок на бумаге твердым и хорошо заточенным карандашом. Не нажимайте на бумагу с силой, нужен очень легкий рисунок. Сначала рисуем самые простые формы – окружности, заостренные овалы, чтобы увидеть, как будет смотреться наша композиция на листе. В нашем случае выбраны три цветка, которые будут располагаться на одной вертикальной линии. Причем цветок ближе к нам будет небольшой, в центре – самый крупный и маленький, уравновешивающий композицию, бутончик наверху.

   

   
   
2. Прорисовываем каждый цветок отдельно. Самое важное – посмотрите на розу, как ее лепестки накладываются один на другой спиралью. Она раскрывается от внешних лепестков (они будут самые большие) до плотной сердцевинки, где лепесточки самые нежные и как будто прижались к друг другу.

   

   
   
3. Начинаем работать акварелью. Все участки прокрашиваем мягкой большой кистью с добавлением большого количества воды. Обратите внимание, что цветок на переднем плане будет розово-лиловым, а центральная роза – розово-красной. Листья тоже разных оттенков. Более зрелые темно-зеленые, а новорожденные листочки будут посветлее – зелено-желтые и меньше по размеру.

   

   
   
4. Прорисовываем тени на лепестках и листьях. Некоторые участки оставляем нетронутыми. Верхние края лепестков розы будут хорошо освещены и, значит, это самые светлые участки рисунка. То же самое на листьях. Они не плоские, значит, их фактуру нужно дополнительно подчеркнуть. Темно- зеленым рисуем прожилки, но стараемся оставлять небольшие места. Это придаст листьям эффект блеска и гладкости. Листья розы, обычно, как будто полированные и блестящие, с зазубринками по краям.

   

   
   
5. Четче и контрастней обозначаем тени и придаем объем нашему рисунку. Листья, находящиеся в глубине, под цветами, будут самые темные, на них свет почти не попадает. Тонкой кисточкой прорисовываем тонкие прожилки листьев. Некоторые оставляем светлыми, некоторые делаем еще темнее. Главное, чтобы не было одинаковости и ощущения «штампа», ведь в природе не бывает абсолютно одинаковых листьев или цветов. Лепестки роз тоже делаем еще более объемными, добавляя в тень акварель темнее и гуще. Тень в цветке на переднем плане будет малиновая в сочетании с синим. В центральной розе тень темно-красная с бордовым и чуть глубоким синим оттенком. Бутон аккуратно рисуем тонкой кистью, показывая, как лепестки ложатся друг на друга, образуя красивый полураспустившийся цветок.

   

   
   
6. И, наконец, итоговый рисунок наших великолепных роз. Усиливаем тени и розы становятся еще более рельефными и объемными. Контраст между нежными лепестками и темно-зеленой блестящей листвой становится очень ярким, живым. Мы как будто смотрим на прекрасные цветы сверху и потому не видно их «ножек», но, если хотите, можете их всегда дорисовать, это несложно. К такому акварельному рисунку отлично подойдет белое паспарту, оно добавит пространства и воздуха вокруг букета. Можно выбрать темно-зеленое обрамление и тогда цветы станут выделяться еще ярче.

   

   
   

Красиво нарисовать букет роз довольно сложно, это доступно самым усердным, но результат того стоит. Розы украсят любую комнату – детскую, гостиную, спальню. А нарисованные собственноручно и с любовью цветы, будут радовать вас много лет и не вянуть.

Дарить цветы можно не только в букетах, но и в рисунках. Самой популярной моделью для таких изображений являются любимые и неповторимые розы. Нарисовать цветок хоть и кажется непростой задачей, но во многом это дело техники. А значит, пришло время отрабатывать навыки создания образа прекрасной розы на бумаге, используя для этого рекомендации профессиональных художников и просто любителей изобразительного творчества.

Инструменты и материалы

Вдохновение, терпение и время - основные условия, которые необходимы как профессиональным художникам, так и просто любителям этого вида изобразительного творчества. Однако для создания красивого рисунка нужно учесть ещё несколько важных требований, касающихся необходимого инструментария и материалов.

Хитрости в помощь новичку

Малоопытным художникам, которые только отрабатывают свои умения в изобразительном творчестве, полезно следовать рекомендациям опытных художников.

Как нарисовать розу

Если и есть совершенства на земле, то розы по праву можно отнести к ним. Да и как иначе объяснить такую невероятную популярность этого растения.

Это интересно. Розы родом из Персии (Ирана). На язык персов роза переводится «гюль», что является производным от второго названия этого государства - Гюлистан.

Лепестки можно направлять навстречу друг другу, а не хаотично

Чтобы цветок получился реалистичным, линии должны быть мягкими, дугообразными. Такую розу лучше рисовать карандашами: либо простыми, либо цветными. Этот способ придания яркости позволит создать нужные объёмы и тени на изображении. Причём раскрашивание цветка - необходимый этап создания реалистичной картинки.

Инструкция:

1. Делаем набросок наклонённого вправо стебля и показываем овал будущей розы.

   Линии контура должны быть тонкими и плавными

2. Прорисовываем контуры листьев, в том числе и чашелистиков.

   Обычно изображают четыре чашелистика

3. Детализируем прожилки на листьях и рисуем вторую линию стебля, чтобы сделать его толще.

   Утолщаем стебель

4. Переходим к изображению мелких лепестков на цветке.
5. Дорисовываем шипы на стебле.

   Добавляем шипы в местах расположения листьев

6. Показываем характерные зубчики на листьях.

   Детализируем очертания листьев

7. Прорабатываем тон розы.

   Начинаем с тонирования чашелистика

8. Лёгкими штрихами тонируем ножку цветка. Если рисунок планируется карандашным, то берём твёрдо-мягкий простой карандаш. Если в цвете, то используем нужный оттенок.

   Шипы делаем чуть темнее

9. С помощью ластика делаем просветы для придания рисунку объёма.

   Вместо ластика можно использовать кусочек промокательной бумаги

10. Растушёвываем линии и делаем тон цветка насыщенным.

    Затемняем головку цветка

11. Ластиком слегка растираем тон, чтобы придать цветку естественности.

    Растираем ластиком тонировку, чтобы добавить рисунку естественности

Это интересно. Чтобы увидеть расположение теней на рисунке, нужно немного прищуриться и посмотреть на картинку: тёмные участки и будут местоположением теней.

Видео: рисуем розу за 7 минут

Фотогалерея: как нарисовать розу в бутоне

Твердым карандашом рисуем контур розы Добавляем листья и стебель Мягким карандашом накладываем тени на лепестки розы Прорисовываем верхние лепестки Мягким карандашом рисуем листья Детализируем стебель

Видео: внимание на тени, или рисуем бутон розы

Как нарисовать распустившийся цветок

Розы можно узнать из тысячи других растений по многослойному цветку. Так что на процесс его прорисовки следует обратить особое внимание. Самым незамысловатым вариантом будет изображение цветка с помощью вспомогательной окружности.

Инструкция:

1. Рисуем круг, делим его вертикальной линией пополам. Проводим горизонтальную черту так, чтобы соотношение верхней и нижней частей было 1:2.

   Окружность легче нарисовать с помощью циркуля

2. Из центра, то есть левой верхней четверти, делаем виток, переходящий в два некрупных лепестка.

   Приступаем к прорисовке внутренних лепестков

3. Внизу дорисовываем крупный лепесток, соединяем его верх с краем того, что располагается выше, и с помощью дугообразной линии отделяем центр розы от краёв, «нарастив» три лепестка справа и один сверху.

   Добавляем два лепестка внизу слева

4. Дорисовываем лепесток с правой стороны внизу, добавляем зелень: внизу и по листочку слева и справа.

   Детализируем зелень вокруг цветка

5. По желанию раскрашиваем рисунок.

   Убираем вспомогательные линии и по желанию раскрашиваем розу карандашами или красками

Это интересно. Древние римляне розу считали символом молчания, так как если во время пиршества над гостями вывешивалась белая роза, то все понимали, что сказанное за столом - тайна. Именно этому поверью мы обязаны выражением Sub rosa dictum («Я сказал под розой»).

Фотогалерея: как нарисовать розу ручкой

Рисуем овал бутона и стебель розы Примерно в центре овала делаем линии, напоминающие спираль - будущие лепестки Из спиралей прорисовываем лепестки, обращая внимание на все складки и загибы Уточняем рисунок с помощью утолщения линий Добавляем тени для создания объёма

Как быстро и легко нарисовать букет роз

Оказывается, нарисовать букет роз иногда бывает проще, чем выбрать живую композицию в магазине. Всего-то нужно 5 шагов.

Инструкция:

1. Делаем набросок очертаний букета, вазы и банта.

   Чтобы показать очертания букета, рисуем вспомогательные линии геометрических форм

2. Показываем овалами бутоны роз, прорисовываем стебель и бант. Дно вазы делаем круглым.

   Овалами прорисовываем розы

3. Придаём цветкам форму роз, делая овалы неправильной формы. Утолщаем стебли повторными линиями.

   Придаём бутонам естественности, а стеблям толщину

4. Прорисовываем лепестки внутри бутончиков. Добавляем под головками цветов чашелистики.

   Детализируем цветы

5. Дорисовываем, не скупясь, листья. Вертикальными линиями обозначаем форму вазы. Заштриховываем ёмкость.

   На этом этапе удаляем вспомогательные линии

Это интересно. Розы очень часто становились образами легенд. Одним из самых красивых мифов является история о греческой богине красоты Афродите. Когда она узнала о смерти возлюбленного Адониса, то пошла в горы Кипра, чтобы найти его тело. Но колючий тёрн, остроугольные камни до крови ранили её ножки, и из этих капелек, падающих на землю, вырастали красные розы.

Рисуем розы в вазе

Изображение цветов в вазе только на первый взгляд кажется более сложным, чем просто рисунок стебля с цветком. На самом деле, ничего замысловатого в этом нет. Нужно только определиться, с чего начать: с роз или с вазы. Начинающим творцам проще будет сначала изобразить цветы, а затем выбрать подходящую форму для вазы. В нашем случае это будет букет из трёх роз в округлой простой вазе.

Инструкция:

1. Начинаем с той розы, которая будет нижней. Делаем завиток, на который наращиваем лепестки. Таким же образом делаем набросок второго цветка, расположив его чуть выше первого.

   Начинаем рисунок с крупной розы, которая будет располагаться чуть ниже остальных

2. Теперь дорисовываем розу, которая располагается выше остальных.

   Добавляем набросок цвета, расположенного выше остальных

3. Прорисовываем стебли цветов. Делаем это тонкими линиями, так как большую их часть придётся стереть - она будет закрыта вазой.
4. Добавляем листья на верхнюю половину стеблей.

   Стебли показываем тонкими линиями, а вот листья наводим чуть сильнее

5. На половине нижнего цветка опускаем вниз прямую, такую же проводим и на уровне листьев. Эти линии будут верхней частью вазы. Проводим черту внизу, определяющую высоту ёмкости. Прорисовываем очертания вазы.

   Добавляем очертания вазы

6. Раскрасить рисунок можно простыми карандашами. Делаем штриховку твёрдо-мягким карандашом, растушёвываем её. Листья штрихуем мягким грифелем, чтобы тон был насыщеннее.

   Раскрашивая цветок, не забываем про тени

7. Для фона можно использовать диагональную штриховку.

   Завершаем рисунок штриховкой фона

Видео: мастер-класс по изображению вазы с розами

Рисуем розы акварелью

Акварель - отличный способ раскрашивания любых цветов. Эти краски придают изображению неповторимое изящество. Тем более, если речь идёт о таких утончённых цветах, как розах.

Это интересно. Основное правило раскрашивания акварелью: наносить слой краски можно только тогда, когда предыдущий хорошо высох. Поэтому работа этими красками занимает много времени.

Инструкция:

1. Делаем набросок цветов.
2. Наносим на каждый лепесток отдельно первый слой красок.

   Набросок цветов делаем твёрдым карандашом, чтобы контуры можно было легко стереть или закрасить

3. Используем розовые, оранжевые оттенки. Для придания яркости добавляем синие, вишнёвые, фиолетовые.

   Для стебля и листьев используем зелёную палитру и синий цвет

4. После полного высыхания приступаем к фону, который создаётся в виде цветовых пятен. Сначала слегка намочим бумагу, потом делаем мазки.

   Прорисовка подложки в виде пятен позволяет создать размытый фон

5. Добавляем цветку теней, используя жёлтые, синие и фиолетовые цвета.

   Добавляем крайним лепесткам розы тени

6. Придаём фону глубины, добавив ещё один слой красок.

   Усиливаем яркость красок ещё одним слоем акварели

7. Детализируем розы, добавив некоторым цветкам тени и прожилок на лепестках.

   Прожилки на листьях - один из способов придать изображению натуралистичности

Рисуем розы гуашью

Профессиональные художники рекомендуют перед раскрашиванием рисунка гуашью покрыть лист с контурами цинковыми белилами. Они выполняют функцию грунтовки для последующего нанесения красок, кроме того, позволяют не оставлять непрокрашенных участков на готовом изображении.

Это интересно. Цинковые белила используются для производства неводных лакокрасочных соединений. Этот белый пигмент нашёл применение во всех сферах художественного творчества для создания основы под нанесение краски, а также для получения светлого тона цвета.

Инструкция:

1. Делаем карандашом набросок цветка.

   Начинаем рисунок гуашью с карандашного наброска контуров цветка

2. Покрываем лист цинковыми белилами.

   После нанесения белил необходимость вытирать карандашные контуры в конце отпадает

3. Прорабатываем фон широкими разнонаправленными мазками, делая их более насыщенными по мере приближения к цветку.

   Работу начинаем с проработки фона

4. По низу рисунка делаем зелёный фон, который выступает образным представлением листьев цветка.

   Зелёный фон - это размытый образ листьев

5. Ищем затемнённые участки розы, наносим на них краску потемнее.

   Проработка цветка идёт от центра к краям

6. Средне затемнённые части цветка прорабатываем этим же оттенком, но с добавлением белил.

Техника рисунка розы для детей

Дети, не обладающие способностью взрослых вписывать все образы в строгие и понятные геометрические формы, обладают в связи с этим существенным преимуществом в изобразительном творчестве, особенно при создании рисунков цветов: очертания их образов получаются максимально естественными.

Инструкция:

1. Начинаем с прорисовки витков в серединке розы. Добавляем верхний лепесток.
2. Прорисовываем лепестки справа и снизу.

   Зубчиками показываем неровные края лепестков и раскрашиваем картинку

Розы по клеткам

Этот вид творчеств не зря называют маленькими шажками к большому искусству, ведь рисунки по клеточкам:

• тренируют математические способности;
• воспитывают терпение и усидчивость, так как времени на расчёты приходится тратить немало;
• развивают способность ориентироваться в пространстве;
• работают на стимуляцию воображения;
• обладают успокаивающими свойствами (поэтому даже взрослые порой не против порисовать таким способом).

Особенно понравится рисование по клеткам тем, кто не дружит с плавными линиями и мягкими переходами.

Техника рисунка может быть:

• от центра (если в рисунке много округлых форм, например, нераспустившихся бутонов - это лучший вариант);
• справа налево;
• сверху вниз.

Чтобы лучше ориентироваться в схеме, первые работы стоит выполнять в тетрадке в крупную клетку. А также новичкам лучше приниматься на однотонные картинки, постепенно расширяя цветовую палитру изображения.

Фотогалерея: образцы нарисованных по клеткам роз

Чем меньше цветов в рисунке, тем легче работать с ним По мере тренировок можно браться за рисунки с тенями Раскрашивать рисунки по клеткам лучше яркими ручками, фломастерами или карандашами Начинать рисунок проще с цветка, а не со стебля

Видео: рисуем по клеточкам розу на стебле

Рисовать розы под силу даже новичкам. Образ прекрасного цветка - неиссякаемый источник вдохновения. Можно создавать изображения отдельных цветов, букетов в вазе, раскрашивая их акварелью, гуашью. Главное, выдерживать плавность линий, помнить о соблюдении пропорций и, конечно, запастись терпением. Любителям геометрических форм по душе придётся техника выполнения рисунка по клеточкам.

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать букет из трех роз в вазе карандашом поэтапно. В качестве примера берем вот это изображение.

Можно сначала рисовать с вазы. Если вам так удобней, то начните с ней. Я начну с самой нижней , начинаем рисовать ее с середины и постепенно наращиваем лепестки.

Чуть выше и правее рисуем вторую , так же начинаем с середины.

Сверху рисуем третий бутон розы.

Между ними нарисуйте ветки с листьями.

Еще нарисуйте листьев и примерно на половине нижней розы вниз опустите небольшую прямую, затем в пределах листьев опустите такую же прямую. Это будет верхняя часть вазы. Внизу черточкой отметьте высоту вазы и нарисуйте ее очертание.

Листья заштриховываем очень темный тоном, взяв более мягких карандаш. А также наносим светлую штриховку на лепестки роз.

Для более красивого эффекта, можно сделать фон в виде диагональных линий. Рисунок букет роз или розы в вазе готов.

Самым знаменитым и востребованным цветком, во все времена, считается роза. Не удивительно, что часто возникает интерес к тому, как нарисовать розу . Ведь её дарят на разнообразные праздники, изображают в иллюстрациях на поздравительных открытках и т. д. Это можно легко объяснить, ведь несмотря на острые шипы, роза имеет невероятно приятный запах и изысканный вид. Насчитывают большое количество видов и форм лепестков этого цветка, но сегодня в моем поэтапном уроке, мы будем учиться рисовать стандартную розу. Независимо от того, что рисунок будет изображен простым карандашом, вид прекрасного цветка не теряет силу.

Инструменты и материалы:

1. Белый лист бумаги.
2. Простой карандаш.
3. Ластик.

Этапы работы:

Фото 1. Первым делом создаем форму будущему цветку, а именно рисуем круг:

Фото 2. В середине круга нарисуем еще одну фигуру. По своей форме она будет напоминать зернышко:

Фото 3. Начинаем прорисовывать серединку розы. В центре лепестки очень плотно прилегают друг к другу, поэтому наметим их выглядывающие кончики:

Фото 4. Справа добавляем лепесток. Его верхняя часть будет с острым концом. Не стоит это забывать учитывая все лепестки. Обратим внимание, что рост лепестка начинается от центральной округлой формы:

Фото 5. Слева нарисуем еще один лепесток, а так же намечаем тень на нем. Она расположилась у основания:

Фото 6. Теперь прорисуем лепесток сверху. Он расположился между двумя лепестками и будет напоминать немного квадратную форму:

Фото 7. Продолжаем добавлять лепестки нашей розы. В этот раз нарисуем слева и снизу маленькие загнутые лепестки:

Фото 8. Крайние лепестки будут самыми большими у всего цветка. Концы делаем острые, а форма немного квадратная:

Фото 9. Завершаем построение розы. Не страшно, если концы лепестков будут слегка выходить за намеченный ранее круг. Ведь этот цветок не имеет строго заданных границ:

Фото 10. Ластиком удаляем все лишние линии:

Фото 11. Начинаем накладывать тень на середину розы. Штрихи делаем от места роста лепестка в верх:

Фото 12. Прорисуем края лепестков и серединки, наметим их четкую форму:

Фото 13. От середины продолжаем прокладывать тень на близлежащие лепестки. Место роста лепестков всегда будет темнее, чем края:

Фото 14. Тень прорисуем на месте роста лепестков, а так же добавим немного по краю. Такая техника позволяет делать рисунок более объемным:

Фото 15. Продолжаем добавлять тень на остальные лепестки, преимущественно на правую часть розы:

Фото 16. Завершаем прорабатывать тень на цветке. Левую часть лепестков делаем темнее, чем остальные, потому что свет падает в большей степени справа: