Калифорнийцы Bleed The Sky («Кровотечение с небес») уверенно занимают место в одном ряду с Shadows Fall, Chimaira и Lamb Of God. Костяк Bleed The Sky образовали вокалист Noah Robinson и гитарист Kyle Moorman, начавшие делать вещи с драм-машиной осенью 2002 года. Позднее к ним присоединились остальные члены. Начав активную деятельность с января 2003 года, уже в феврале они «разогревали» Opeth, получив … Читать всё

Калифорнийцы Bleed The Sky («Кровотечение с небес») уверенно занимают место в одном ряду с Shadows Fall, Chimaira и Lamb Of God. Костяк Bleed The Sky образовали вокалист Noah Robinson и гитарист Kyle Moorman, начавшие делать вещи с драм-машиной осенью 2002 года. Позднее к ним присоединились остальные члены. Начав активную деятельность с января 2003 года, уже в феврале они «разогревали» Opeth, получив отличные отзывы со стороны всех, кто присутствовал на этом концерте. Один из треков с первого демо привлек внимание персонала кампании Emerica Skateboarding, в результате чего он попал в саундтрек видеокомпиляции ‘This Is Skateboarding’, вышедшей одновременно в 20 странах мира. В августе Bleed The Sky получили возможность проехаться в рамках West Coast Tour с легендами hardcore-Integrity, а по возвращении домой отыграли еще одно аншлаговое шоу, на этот раз в связке с My Ruin. В конце года ребята окончательно определились с материалом и отправились в Spyder Studio (Strongsville, Ohio), сопровождаемые продюсером по имени Ben Schigel (Chimaira, Integrity, Drowning Pool). Четырехтрековый мини-альбом был записан довольно быстро и уже в январе 2004 одна из композиций, «Killtank», появилась на сборнике ‘Concrete Planet’, наряду с вещами Incubus и Lost Prophets. Весь февраль «Killtank», а также еще один трек, «Leverage», крутили на радио, что еще больше поспособствовало распространению имени Bleed The Sky. С начала марта до середины апреля Bleed The Sky находятся в туре, на этот раз путешествуя по стране в качестве хэдлайнера. Поездка прошла просто отлично, а новая запись за три месяца разошлась в количестве 1200 штук, что является большим достижением для начинающей группы. Одно за другим из лагеря группы поступали хорошие известия - съемка видео на композицию «Minion» (режиссер - Joe Lynch, уже работавший с 311, Devildriver, Coal Chamber и Kataklysm), совместные выступления со Static X… Однако, еще большее достижение было еще впереди - в октябре они подписывают контакт с Nuclear Blast Records! В самом конце апреля дебютный полнометражный альбом ‘Paradigm In Entropy’ (с бонусом - видеоклипом в мультимедийной секции) выходит в свет, и теперь остановить «кровотечение с небес» сможет только Всевышний!

Состав:
Kyle Moorman - гитара
Noah Robinson - вокал
Wayne Miller - гитара
Puck - семплы, sequencing
Austin D’Amond - барабаны
Casey Kulek - бас-гитара

Музыкальный проект The Sky Fashion основан в Сочи, но лидер группы Эдуард Краков признается, что самые успешные треки родились в родном для него Нижнем Новгороде. Музыкант рассказал о том, что такое группа The Sky Fashion, как Гребной канал стал местом силы и почему ребята пишут песни только на английском языке.

The Sky Fashion – это соавторы музыки, причем музыки западного образца. Если кратко, то наш стиль - это мягкий лайтовый поп-рок, светлое повествование одинокого человека в этом мире, повествование о себе каждого из нас. Костяк группы – четыре человека: я, Дмитрий Торощин, Алексей Мальченков и Александр Охлопков. Иногда мы кого-то приглашаем сыграть вместе с нами в студии или на выступлениях.

Горжусь, что наши песни попали за океан. Мы очень любим и Нижний Новгород, и Сочи - город, откуда родом The Sky Fashion.Но наш проект в целом англоязычный, поэтому, разумеется, нам всегда хотелось признания со стороны запада и спроса среди западных слушателей.Прорыв случился в 2014 году, а до этого времени мы методично и настырно «набивали руку» в России. Со временем на Западе о нас стали понемногу узнавать и даже признавать.

«Прогремевший» клип MelancholicPark создан в Сочи и Абхазии. Этот клип мы красиво и ярко презентовали, а потом сразу отправили за океан – зарегистрировались на все западные фестивали, куда только смогли. И в результате клип победил на Манхэттенском кинофестивале, оказался лучшим среди 600 конкурентов. Еще мы обладатели сезонной американской премии фестиваля Accolade, где оценивают лучшее видео, вышедшее в свет за квартал. Когда я увидел список призёров, то был просто в шоке: в списке призёров мы соседствовали с какой-то из работ Disney. Кстати, песня MelancholicPark уже объехала многие города Америки, но родилась она на улице Рождественской, где раньше у нас была студия. Вот такая незамысловатая траектория у нашего сингла: Рождественская – Нижний Новгород – Сочи – Абхазия – США, Канада и прочие.

Именно с песни MelancholicPark начался проект The SkyFashion в том виде и с той философией, что есть сейчас. До 2013 года мы больше десяти лет работали под другими названиями, записывали синглы на русском языке, у нас даже был продюсер. Но все предыдущие попытки провалились, как и в целом попытки создавать русскоязычные композиции для российского рынка. Нам очень нравились A-Ha, DepeshMode, PetShopBoys, и волей-неволей мы пришли к похожему стилю. А вся эта музыка по своему гармоническому и мелодическому сложению англоязычна. Как преемникам данного стиля деваться нам было некуда: я начал заниматься произношением и мы перешли на английский.

Сам я в музыке с детства. Закончил музыкальную школу, детство и юность пел в хорах и ансамблях. Было и такое: год проучился в Нижегородской консерватории, с классическим вокалом любви на всю жизнь не получилось. Постоянно работал над голосом – спасибо замечательному и единственному педагогу по вокалу, который привил мне систему, дал стартовые ощущения для развития. Музыка – это главное направление в моей жизни, но параллельно еще я занимаюсь пиаром в бизнесе и политике. Правда, сам для себя я плохой пиарщик: постоянно приходится обращаться за помощью к друзьям, к специалистам. Продвигать себя самого – дело сложное…

Недавно мы выпустили сингл Summer"s gone. Его уже можно скачать в i-Tunes и Google Play. Это наше уникальное послание для земляков и для всех друзей в России и мире. Нам с самого начала казалось, что необходимо выпустить эту песню отдельно, вне всяких альбомов сборок. Конец осени, эта щемящая «золотая сцена», на которой ты один и не можешь вспомнить свой монолог. Этой осенью мы все ощущали какую-то особую щемящую тоску. Для меня эта песня – символ моей жизни и жизни моих друзей: щемящее одиночество и недосказанность: ведь очень, очень многое между людьми остается невысказанным, всю глубину нашей тоски и одиночества мы никогда не сможем сполна выразить словами. Существуют только попытки, подобные вот этой песне… Да и вообще, все наши песни – это выжимка нашей жизни, это невероятного гудящего состояния, это единственного и неповторимого процесса, когда мы проживаем текущее, любим, встречаемся, расходимся, переживаем, вспыхиваем и гаснем, падаем и опять летим… Каждый трек как короткометражка про нашу жизнь.


Заметил, что хорошие вещи создаются без сложностей. Например, в работе над синглом Summer"s gone был лишь один сложный момент: мы спорили, не переборщил ли я с высокими нотами. У меня ведь баритон, то есть можно и ниже спеть. Кое-кто из коллег предлагал мне опустить тональность, говорили, что я уже не пою, а «мяукаю». Но я настоял на своем. Мне показалось, что этот тонкий, незащищенный странный голос дает нужное ощущение робости, хрупкости и незащищённости. В результате, оставили, как есть, записав голос буквально с двух дублей. Кстати, со временем мы перестали записывать много дублей и выбирать из них лучший. Сейчас стараемся делать все быстро и с одного-двух раз. Ведь первые ощущения – они самые верные, «честные», а первые дубли – самые легкие, расслабленные.

У меня нет суеверий, но присутствует любопытный момент: в Нижнем Новгороде я слушаю наши новые песни в «местах силы». Это набережная Гребного канала, Печерский монастырь, набережная Федоровского. Просто прихожу туда, включаю трек и слушаю, сливаясь с родным пространством. И кстати, поймал себя недавно на мысли, что самые близкие для меня песни зарождались именно здесь. Можно верить, а можно не верить, но в этих местах точно есть что-то особенное по энергетике. Это, своего рода, места нашей молитвы, если музыку можно назвать молитвой.


Мой девиз в музыке – «движение, создание, сотрудничество». The Sky Fashion доказывает, что можно делать чудесные, необыкновенные, возможно, немного странные вещи, если соблюдать эти правила: первое - двигаться, то есть искать, не останавливаться; второе - создавать, творить неустанно; третье - объединять усилия, прислушиваться друг другу, действовать «в складчину», вместе переживать неудачи и радоваться победам.

Следующий шаг для The Sky Fashion – это радио. Сейчас наши песни крутятся на «Европе Плюс» в Сочи. Отрадно, что мы пришлись «по вкусу» в Свердловской области: на одной из местных радиостанций там мы не только победили в народном голосовании, но и попали в ротацию. Это произошло с песнями LonelyPiano и Angel’sResort. В планах – выпустить настоящий «боевик», очень красивую и ритмичную песню. Надеемся, что сможем завершить её к Новому году. Рабочее название песни Land of the silver moons ("Страна серебряных Лун"). А еще в планах – клип на упомянутую песню Summer"s gone. Ну и гастроли – Сочи, Ставрополь, Краснодар. Всему свое время. Скоро начнем.

Беседовала Анастасия Большакова
Фото предоставлены героем

Гурт СКАЙ можна справедливо назвати одним з найпопулярніших рокових гуртів в українському шоу-бізнесі. Гурт був заснований у 2001 році. З того часу хлопці встигли написати багато пісень, активно погастролювати Україною, взяти участь у таких фестивалях як „Червона Рута”, "Перлини сезону", "Таврійські ігри"… В цілому музиканти визначають свій стиль як поп-рок. Пісні СКАЙ – це окремі оповідання про стосунки людей, про почуття та про все те, що оточує хлопців у житті. Співпраця Lavina Music з групою СКАЙ почалась після того, як генеральний директор лейблу Едуард Клім побачив живий виступ гурту в проекті «Свіжа кров» на телеканалі М1 – він одразу ж вирішив зайнятись продюсуванням гурту. Першим музичним вибухом, що привернув до гурту увагу „широкого загалу”, став трек „Тебе це може вбити” - справжній хіт, що одразу здобув ротації на 25 радіостанціях України. На цю ж пісню було відзнято кліп, який вже довгий час активно мандрує телепростором. Другий кліп було знято на пісню „Ремікс” – веселу драйвову композицію, яка з перших акордів заводить публіку на концертах. У 2006 році компанія Лавіна Мьюзік презентувала дебютний альбом гурту, під назвою „Те, що треба”. Хіти з альбому одразу ж потрапили до гарячих ротацій на радіо, кліпи не зникають з ефіру телеканалів. Згодом вийшло відео на одну з головних піснень альбому „Те, що треба” – лірично-драматичну композицію в улюбленому жанрі фронтмена гурту Олега Собчука. В 2007 році з’явились відеокліпи на композиції «Як мене звати» та «Best друг», в яких гурт звертає увагу суспільства на критичну ситуацію поширення СНІДу в Україні, а також розкриває проблему ВІЧ-позитивних людей. Ці кліпи одразу ж набули популярності серед молоді через свою актуальність. 31 жовтня 2007 року гурт презентував свій другий альбом «Планета С.К.А.Й.». Як зазначив Едуард Клім, генеральний директор Lavina Music та продюсер гурту СКАЙ: «Гурт значно виріс, і це очевидно. Тому другий альбом я можу впевнено назвати кращим роковим альбомом України в 2007 році». Олег Собчук, вокаліст гурту СКАЙ: «Ми хотіли показати наше бачення справжньої музики. Музики про речі, які є справді цінними в житті. Це і є наша своєрідна планета – «Планета С.К.А.Й.». Успіх не змусив себе чекати. Вже навесні 2008-го гурт отримує премію "НеПопса", засновану радіостанцією "Джем ФМ". Фронтмен гурту С.К.А.Й. Олег Собчук став переможцем у номiнацiї «Кращий вокаліст». У номiнацiї «Кращий альбом року» була відзначена платівка «Планета С.К.А.Й.» гурту СКАЙ. В травні 2008 року хлопці записують композицію "Подаруй світло" у двох варіантах – у ліричній та рок-версії – та знімають до них відео. Вперше в історії українського шоу-бізнесу було відзнято одразу дві версії одного кліпу У цьому ж році «СКАЙ» вирушили у концертний тур в рамках святкування 1020-річчя Хрещення Русі. Концертний тур пройшов 26 найбільшими містами України, Росії та Білорусі та інших країн. Цей захід мав за мету створення традиції щорічного святкування Дня Хрещення Русі в країнах слов"янської співдружності. Не встигли хлопці трохи відпочити, як мобільний оператор Djuice запросив СКАЙ стати хедлайнерами західного напрямку всеукраїнського туру "Djuice Music Drive 2008". У 2009 році, вже вдруге радіостанція ДжемFM нагороджує гурт С.К.А.Й. Цього року за досягнення музикантів у галузі рок музики гурт отримує одразу дві статуетки Не попса. Відео робота С.К.А.Й «Подаруй світло» перемогла у номінації «Кращий кліп року». А концертний тур спільно з музикантами «ДДТ» та «Брати Карамазови» був відзначений як «Кращий тур року». В кінці 2009 року гурт СКАЙ виступив на Міжнародному Фестивалі у Польщі, в рамках заходів присвячених громадській акції «Бо я був чужинцем». З-поміж усіх українських рок колективів організатори фестивалю запросили саме гурт СКАЙ заспівати у Любліні.

СКАЙ активно співпрацює з представництвом ООН в Україні. У вересні 2009 гурт підтримав проведення акції «Тиждень клімату в Україні».

10 січня 2010 року у Польщі відбувся 18-й фінал Великого Оркестру Святкової Допомоги. Український гурт СКАЙ виступив на головній сцені польського міста Жешув. Великий Оркестр Святкової Допомоги є невід’ємною частиною польського Вудстоку – фестиваль, що проходить влітку є акцією-подякою за зібрані взимку кошти.

Гурт звертає увагу суспільства на критичну ситуацію поширення СНІДу в Україні, а також розкриває проблему ВІЧ-позитивних людей. СКАЙ часто бере участь у благодійних заходах, навіть сам виступає їх ініціатором («Не будь байдужим», «Студ республіка», благодійний тур на відбудову храмів «З вірою та любов’ю», фестиваль «Гніздо»).

Нещодавно гурт від України приєднався до світової спільноти у боротьбі зі СНІДом, виконавши композицію Веаtles «All You Nees Is Love», яку в один і той же час співали зірки в багатьох країнах.

У травні 2010 СКАЙ стає Фаворитом Успіху. Український рок гурт визнано фаворитом у номінації «чоловічий гурт» за підсумками конкурсу «Фаворити успіху».

У 2010 році сталася ще одна вагома для гурту подія – музиканти зі СКАЙ випустили свій новий альбом під назвою «!». Довгоочікуваний третій за рахунком альбом українського рок-колективу - це нові 3D враження (ексклюзивна обкладинка альбому), а також зовсім нова музика від СКАЙ. Музиканти передивилися погляди на життя, подорослішали, і змінилися. Змінився і меседж – у цьому альбомі «СКАЙ» акцентує увагу на речах, які в житті мало хто помічає, але які тим не менше є дуже важливими.

Sky
Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).

Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).

Жанры
Годы
Страны

Великобритания 22x20px Великобритания

Город
Откуда

Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).

Другие названия

Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).

Языки песен

Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).

Лейблы

Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).

Состав

Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).

Актёры

Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).

Бывшие
участники

Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).

Другие
проекты

Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).

Связанные проекты

Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).

Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).
Ошибка Lua в Модуль:Wikidata на строке 170: attempt to index field "wikibase" (a nil value).

Sky - британская арт-рок -группа, специализирующаяся на смешении различных музыкальных направлений, включая прогрессивный рок, классику и джаз. Основана в 1978 году популярным британским классическим гитаристом австралийского происхождения Джоном Уильямсом . Уильямс за 20 лет студийной работы издал более 40 (!) альбомов и двадцать сборников с народной, классической и испанской музыкой. Только в 1979 году у него вышло три альбома и 7 сборников. Во время записи своего альбома «Travelling» Уильямс близко подружился с тремя сессионными музыкантами: басистом Херби Флауэрсом (выступал в поп-группе Blue Mink (1969-1974), позже в группе CCS Алексиса Корнера, год (1977) играл с «T.Rex » Марка Болана, а также участвовал в записи альбомов многих известных звёзд), клавишником Фрэнсисом Монкмэном (основателем прогрессив-рок-группы Curved Air (1969-1972), позже известным сешн-музыкантом) и перкуссионистом Тристаном Фрайем. Разножанровый арт-рок альбома «Travelling» неожиданно стал коммерчески успешным. И тогда эта четвёрка решила создать инструментальную супер-группу «Скай», пригласив ещё одного известного сешн-гитариста австралийца Кевина Пика.

В 1979 году группа выпустила одноименный дебютный альбом, содержавший арт-рок-музыку в оркестровой аранжировке. Успех не заставил себя ждать. Вскоре альбом стал «золотым», а потом и «платиновым» в Британии и Австралии.

В 1981 году альбом был переиздан в СССР фирмой «Мелодия» (С60 15817-8) с почти оригинальной «небесной» обложкой.

После второго (двойного) альбома Sky II, где группа выдала электрическую версию «Toccata and Fugue in D Minor» Баха, основной композитор Монкмэн ушёл, чтобы заниматься своими проектами. Его заменил Стив Грэй, который привнёс заметное джазовое влияние в дальнейшую музыку группы. Но эксперименты с классической музыкой (Берлиоз , Вагнер , Прокофьев , а позже целый альбом «Моцарт ») продолжались.

За пять лет группа выпустила пять успешных номерных альбомов, после шестого - Cadmium (декабрь 1983) ансамбль покинул основатель Джон Уильямс, решивший вновь полностью посвятить себя классической музыке.

Группа просуществовала до конца 1980-х и окончательно распалась.

В начале 1990-х группа изредка вновь собиралась, но новых записей уже не делала.

Дискография

  • Sky - 1979
  • Sky II - 1980
  • Sky 3 - 1981
  • Sky 4 Forthcoming - 1982
  • Sky Five Live - 1983
  • Cadmium - 1983
  • The Great Balloon Race - 1985
  • Mozart - 1987
  • Sky Vol.1 - 1993

Состав

  • Джон Уильямс - гитара (1978-1984)
  • Херби Флауэрс - bass guitar, double-bass, tuba (1978-1995)
  • Тристан Фрай - drums, percussion, occasional trumpet (1978-1995).
  • Фрэнсис Монкман - harpsichord, synthesisers, church organ, occasional electric guitar (1978-1980)
  • Кевин Пик - electric and acoustic guitars (1978-1991).
  • Стив Грей (1944-2008) - keyboards, occasional saxophone (1981-1995).
  • Пол Харт - keyboards, guitars, mandolin, cello, etc. (1984-1995)
  • Ричард Дюран - acoustic and electric guitars (1992-1995)

Напишите отзыв о статье "Sky (группа)"

Ссылки

Отрывок, характеризующий Sky (группа)

Никого не было видно, никто не выходил. Чувствуя себя неуютно, приходя непрошенной, я всё же решила попробовать и подошла к щели. Опять же, ничего не происходило... Ни особой защиты, ни каких либо других неожиданностей не было. Всё оставалось величественным и спокойным, как от начала времён... Да и от кого было здесь защищаться? Только от таких же одарённых, какими были сами хозяева?.. Меня вдруг передёрнуло – но ведь мог появиться ещё один такой же «Караффа», который был бы в какой-то степени одарённым, и так же просто бы их «нашёл»?!..
Я осторожно вошла в пещеру. Но и здесь ничего необычного не произошло, разве что, воздух стал каким-то очень мягким и «радостным» – пахло весной и травами, будто я находилась на сочной лесной поляне, а не внутри голой каменной скалы... Пройдя несколько метров, я вдруг поняла, что становится всё светлее, хотя, казалось бы, должно было быть наоборот. Свет струился откуда-то сверху, здесь внизу распыляясь в очень мягкое «закатное» освещение. В голове тихо и ненавязчиво зазвучала странная, успокаивающая мелодия – ничего подобного мне никогда раньше не приходилось слышать... Необычайное сочетание звуков делало мир вокруг лёгким и радостным. И безопасным...
В странной пещере было очень тихо и очень уютно... Единственное, что чуточку настораживало – всё сильнее нарастало ощущение чужого наблюдения. Но оно не было неприятным. Просто – заботливый взгляд родителя за несмышлёным малышом...
Коридор, по которому я шла, начал расширяться, переходя в огромный высокий каменный зал, по краям которого располагались простые каменные сидения, похожие на длинные скамьи, выбитые кем-то прямо в скале. А посередине этого странного зала высился каменный постамент, на котором «горел» всеми цветами радуги огромный бриллиантовый кристалл... Он сверкал и переливался, ослепляя разноцветными вспышками, и был похож на маленькое солнце, почему-то вдруг кем-то запрятанное в каменную пещеру.
Я подошла поближе – кристалл засиял ярче. Это было очень красиво, но не более, и никакого восторга или приобщения к чему-то «великому» не вызывало. Кристалл был материальным, просто невероятно большим и великолепным. Но и только. Он не был чем-то мистическим или значимым, а всего лишь необычайно красивым. Только вот я пока никак не могла понять, почему этот с виду совершенно вроде бы простой «камень» реагировал на приближение человека? Могло ли оказаться возможным, что его каким-то образом «включало» человеческое тепло?
– Ты совершенно права, Изидора... – вдруг послышался чей-то ласковый голос. – Недаром, тебя ценят Отцы!
Вздрогнув от неожиданности, я обернулась, тут же радостно воскликнув – рядом стоял Север! Он был по-прежнему приветливым и тёплым, только чуточку грустным. Как ласковое солнце, которое вдруг закрыла случайная туча...
– Здравствуй Север! Прости, что пришла непрошенной. Я звала тебя, но ты не явился... Тогда я решила сама попробовать найти тебя. Скажи, что означают твои слова? В чём моя правота?
Он подошёл к кристаллу – тот засиял ещё ярче. Свет буквально слепил, не давая на него смотреть.
– Ты права насчёт этого «дива»... Мы нашли его очень давно, много сотен лет тому назад. И теперь он служит хорошую службу – защитой против «слепых», тех, которые случайно попали сюда. – Север улыбнулся. – Для «желающих, но не могущих»... – и добавил. – Как Караффа. Но это не твой зал, Изидора. Пойдём со мной. Я покажу тебе твою Мэтэору.

SKY

Предыстория "Sky" ведет отсчет с 1971 года, когда известный австралийский гитарист-классик Джон Уильямс впервые поменяв акустический инструмент на электрический, записал альбом "Changes", существенно отличавшийся от того, что он делал ранее. И хотя работа носила неклассический характер, в создании пластинки Джону помогали парни с достаточно высоким музыкальным образованием. Так, например экстраординарный басист Херби Флауэрс ранее работал в оркестре королевских ВВС, клавесинщик Фрэнсис Монкмэн являлся одним из основателей "Curved Air ", а барабанщик Тристан Фрай в недавнем прошлом заведовал тимпанами в Королевском Филармоническом Оркестре. Все они передружились между собой и позже пересекались в других проектах, но лишь после того как сольник Уильямса 1978 года ("Travelling"), записанный с помощью его товарищей, поимел серьезный успех, Джон и Херби задумались о создании совместной инструментальной банды. И Тристан, и Фрэнсис охотно откликнулись на эту идею, а пятым членом в их компании стал еще один австралиец, гитарист Кевин Пик.

Несмотря на довольно известные имена в шоу-бизнесе музыкантам не сразу удалось добиться контракта и лишь после энного количества отказов они нашли прибежище на "Ariola Records". В декабре 1978-го квинтет арендовал студию на Эбби Роуд и рьяно взялся записывать материал для дебютной пластинки, делая как транскрипции классических произведений, так и сочиняя оригинальные композиции. Выбор оказался слишком велик, однако после жесткого отсева все треки были утрамбованы на винил, и уже в мае сопровождаемый наглым слоганом "Five Of The Most Respected Musicians On Earth Are In Sky" диск поступил в продажу. Комбинация из легкой музыки, прогрессива и классики, предложенная "небесными" музыкантами быстро обрела своего слушателя, и уже спустя семь недель альбом взял золотой барьер и устремился к платиновым рубежам.

В конце мая "Sky" отправились в первое национальное турне, завершившееся аншлагом в "Royal Albert Hall", а после Рождества вновь заперлись в студии. На этот раз группа не стала экономить виниловое пространство и накидала вещей уже на двойник. Так, только одна композиция Монкмэна "FIFO", представлявшая собой, по сути, рок-симфонию, занимала целую сторону, а, кроме того, на альбоме находился целый ряд фрагментов осовремененной камерной музыки, среди которых наибольший интерес представляли позаимствованная у "Curved Air " "Vivaldi" и баховская "Toccata". Последний из этих треков, изданный синглом, взломал горячую десятку и обеспечил ансамблю приглашение на "Top Of The Pops". "Sky 2" превзошел по продажам своего предшественника, а турне в его поддержку проходило не только в Англии, но и в Австралии. По возвращении с гастролей Монкмэн, ободренный кассовым успехом своего саундтрека "The Long Good Friday", ушел заниматься другими проектами. Конечно, лишившись одного из основных композиторов, коллектив понес большую потерю, но "Sky" продолжили работать далее, взяв на замену джазово настроенного Стива Грэя. И хотя третий альбом подкреплялся солидным австрало-европейским туром и предварялся грандиозным концертом в Вестминстерском аббатстве, публика отнеслась к "Sky 3" с прохладцей.

Пересмотрев свои ориентиры, команда практически исключила из репертуара собственные композиции и сделала основную ставку на переработки классиков от Берлиоза до Вагнера. Впрочем, такой подход касался только "Sky 4 Forthcoming", и уже на концертнике "Sky Five Live" прозвучало несколько свежих оригиналов. Последовавший за ним студийник "Cadmium" представлял собой сочетание старых традиций и новых веяний: на альбом попал ряд "небесных" вещей, позаимствованная у Прокофьева "Troika", а также парочка треков от штатного композитора Клиффа Ричарда Алана Тарни. Кстати, последнее обстоятельство стало одной из причин отставки Уильямса, уволившегося в феврале 1984-го.

Оставив образовавшийся в штатном расписании пробел незакрытым, команда продолжила свою деятельность при помощи сессионщиков, причем во время очередного тура на концертах "Sky" гостил сам Рик Уэйкман . Между тем, пока коллектив готовил новый альбом, "Ariola" посчитала ансамбль без Джона бесперспективным и разорвала контракт. "The Great Balloon Race", полностью составленный из оригинальных вещей, но имевший местами сильный привкус классики, вышел благодаря "Epic Records". И хотя запись получилась в целом неплохой, раскупаемость диска была неважной, да и аншлаги практически прекратились. Но если на концертах команду неплохо выручал мультиинструменталист Пол Харт, то в студийной работе "Sky" образовалась трехлетняя пауза.

"Небеса" спустились к земным слушателям лишь в конце 1987 года, когда вышел диск "Mozart". Альбом записывался с участием оркестра Академии Святого Мартина (где параллельно трудился Фрай, которому и принадлежала идея создания пластинки) и был составлен из аранжировок произведений великого австрийского композитора. Но если в Америке эта работа "Sky" получила наибольшее признание, то Старый Свет на нее никак не отреагировал. В начале 90-х Харт получил официальное членство в группе, а ушедшего заниматься собственной студией Пика сменил Ричард Дюррант. Впрочем, данный состав не оставил после себя нового материала, и погастролировав до середины декады, тихонько сошел с дистанции.

Last update 19.12.10