Что такое дзен-графика? Вы замечали за собой, как порой, разговаривая по телефону или сидя на лекции, крутя ручку в руках, вы вдруг начинали машинально рисовать на краешке листа? Если хотя бы раз вы ловили себя на мысли, что почти неосознанно штрихуете, закрашиваете, обводите и старательно вырисовываете что-то непонятное, то знайте, что вы, сами того не зная, практиковали дудлинг, — один из приёмов дзен-графики.

Дзен-графика — это медитативное искусство, ориентированное в первую очередь на процесс, а не на результат. Она включает в себя дудлинг и зентангл , — методики, доступные абсолютно всем!

Дзен-графика. Дудлинг

Дудлинг существовал ещё с древности, и во все времена активно использовался людьми. Вспомните хотя бы знаменитые рукописи А.С. Пушкина, испещрённые многочисленными рисунками, на полях и прямо поверх текста.

А ведь великий поэт, возможно, и не создал бы столько гениальных шедевров, не позволь он себе эту забаву за творческим процессом. Ведь, как выяснилось учёными, дудлинг весьма эффективно действует на умственный потенциал человека . Он позволяет сосредоточиться, улучшает память, даёт психике отдохнуть и расслабиться, заставляет мозг работать продуктивнее, включает воображение и открывает способность мыслить креативно.

Во время исследований британских учёных, студенты, слушавшие лекцию за дудлингом, усвоили информацию на целых 29% лучше, чем те, кто не отвлекался на рисование!

Выяснилось, что дудлинг «включает» в активную работу и тренирует правое полушарие мозга, — то самое, которое отвечает за творчество, фантазию, креатив, способность альтернативно мыслить. Обычно же человек использует преимущественно левое, «рациональное» полушарие, отвечающее за логику и следующее правилам и шаблонам, даже когда рисует что-то конкретное.

Выходит, что, выводя закорючки и штришки на полях, вы улучшаете работу своего мозга.

Кроме того, результат такого бессознательного творчества может быть использованным психотерапевтами для анализа настроения человека, его душевного состояния, желаний, стремлений, страхов.

Что примечательно, не обязательно ждать, пока дудлинг проявится сам. Его можно вызвать целенаправленно, включив любимую музыку или аудиокнигу, взяв ручку с бумагой и просто попытавшись абстрагироваться от всего на свете…

Дзен-графика. Зентангл

Если дудлинг — это практически неконтролируемый процесс творчества, то зентангл можно назвать как , так и полноправной техникой рисования. В этом приёме дзен-графики существуют свои правила и стандарты. Изображения должны быть монохромными и состоять из определённых узоров (танглов), схемы которых следует разучить перед тем, как приступать к рисованию, вписывая в квадратики размерами 9х9 см.

У каждого тангла есть своё название и своё «поведение» внутри рисунка. Чем больше узоров вы освоите, тем интереснее и причудливее будут ваши работы.

В том, что именно рисовать и как объединять танглы, нет никаких правил. В зентангле можно дать волю фантазии и создать сложное изображение удивительной красоты, даже не умея рисовать.

Идея авторов зентангла (художника-штриховщика Марии Томас и монаха Рика Робертса) состояла в объединении искусства с медитацией. И, надо сказать, им это удалось. Зентангл увлекает и сосредотачивает, заставляет сознание фокусироваться на моменте «здесь и сейчас» (как при медитации у монахов), наслаждаясь процессом творчества.

В современном ритме жизни такое развлечение просто необходимо. Зентангл можно назвать своеобразным «осознанным дудлингом». Он снимает стресс, помогает расслабиться и проявить свой творческий потенциал, корректирует зрительно-моторную координацию, помогает обрести уверенность в себе.

И, хотя в основе зентангла лежат стандартные схемы узоров, важно помнить, что главное условие этой техники — ваша фантазия и креатив. Чем больше вы привнесёте своего в рисунок, чем сильнее будете видоизменять и дополнять существующие танглы, тем более впечатляющих результатов сможете достичь (как в самом рисунке, так и внутри себя).

Медитативный рисунок

Прелесть дзен-графики в том, что в её шедеврах никогда невозможно поставить точку. Зентангл никогда не может считаться законченным, и вы в любой момент, в любой день, находясь в новом настроении, на новом витке жизни, сможете вернуться к рисунку из прошлого, чтобы оставить на нём новые штрихи, новые узоры, новые образы. Дзен-графика — искусство гибкое и способное на бесконечные перемены, как сама жизнь.

В изобразительном искусстве нового века множество направлений. В последнее время набирают популярность те из них, которые возникли на стыке графики, психологии и веяний популярной школы дзен знаменитого религиозно-философского восточного учения – буддизма. Зенарт (или дзенарт) – одно из таких направлений.

Если коротко обозначить смысл этого понятия, то можно казать, что, по сути, это медитативное рисование. «Дзен» — это медитативность, особое состояние созерцательности, спокойствия ума, в которое нужно войти . Это состояние может быть целительным для человека, оно помогает сознанию как бы «переключить каналы», перенастроиться, «перезагрузиться», что, в свою очередь, может способствовать разрешению многих задач, которые ранее, возможно, казались совсем неразрешимыми.

Вообще у этого измененного состояния сознания человека есть много полезных последствий, которые относительно недавно стали изучаться наукой. Способы достижения такого состояния есть разные. По большому счёту и очень обобщённо, зенарт можно назвать одним из таких способов.

Зенарт, как медитативное рисование узоров, довольно прост, доступен и вариативен. Это может быть и четкое запатентованное рисование зентанглов, и бескрайний дудлинг, и создание круговых узоров-мандал. Основная особенность заключается в том, что нет жестких правил, рамок и требований: возможно всё.

Любое графическое изображение с узорами можно считать зенартом. И в этом смысле даже 5-летний малыш вполне сможет создавать шедевры, — ведь не требуется никакой специальной художественной выучки и образования. Если подойти к зенарту с практической точки зрения, то можно отметить его оригинальность и полезность:

  • доступен всем от мала, до велика (можно начать хоть в детском саду, хоть на пенсии – главное, чтобы нравился сам процесс);
  • не требует особых затрат и громоздких приспособлений;
  • помогает расслабиться, успокоиться, привести в порядок мысли, эмоции, снять психологические барьеры, утихомирить самокритика и перфекциониста;
  • можно рисовать всего по 20 минут в день и получать в результате готовый рисунок, чувствовать эффект этого медитативного рисования;
  • если систематически рисовать зенарт, можно научиться справляться со своим внутренним Критиком, который, конечно, уберегает нас от многих опасностей, но и зачастую очень мешает жить счастливо;
  • такое интуитивное создание рисунка хорошо расслабляет, концентрация на процессе рисования помогает отключиться от внешних проблем, включить творчество, креативность, пустить фантазию в полёт.

Зенарт учит смелости.

Если вы хотели начать рисовать, но боялись, что не получится, то через зенарт сделать это будет гораздо проще и легче, поскольку здесь невозможно нарисовать неправильно. Это ещё один способ лучше узнать себя. Здесь нет ожиданий (а значит, не будет и обид, разочарований): любая линия может меняться, и никто никогда не знает, какой узор получится в итоге.

Для детей же это прекрасная возможность развития мелкой моторики

Для детей же это прекрасная возможность развития мелкой моторики, которая, как известно, весьма тесно связана с мыслительной деятельностью. В общем, плюсов в таком увлекательном хобби множество, и, возможно, если вы сами начнёте заниматься зенартом, то вам откроются новые горизонты, и будут какие-то только ваши причины и интересы, которые сподвигнут заниматься этим способом свободного рисования.

Подводные камни в начале пути

Бывает так, что люди, решившие попробовать творить в технике зенарта, сильно волнуются о том, что фантазии не хватит, не получится, будет некрасиво. Стоит отметить: любые рисунки зенарта, состоят из простейших узоров, которые повторяются в разных вариантах. Присмотритесь сами к любому шедевру, например, выложенному в интернете: всё пространство рисунка, весь контур заполнен довольно простыми черточками, завитушками, точками, квадратиками и т.п.

Все схемы и алгоритмы рисования этих узоров весьма просты и доступны. Можно «набить руку» на отрисовке этих незамысловатых паттернов, танглов, а потом придумывать и свои авторские, неповторимые сочетания и переплетения. Разрешите себе рисовать так, как получается, как хочется, неправильно, позвольте себе ошибаться – из так называемых «ошибок» могут выходить весьма интересные узоры.

А что если вы, вдохновлённые шедеврами, которых насмотрелись в интернете, соблазнённые простотой и доступностью нового стиля рисования, его эффектами, решили начать, и… Вместо обещанных успокоения и медитативности чувствуете какое-то раздражение и напряженность, в голове начинают роиться мысли: «Фигня какая-то! Зачем мне всё это нужно?! Лучше б полезным чем заняться!..» Что это?

Кому можно рисовать в стиле Зенарт?

Может зенарт не для вас? Не спешите с выводами! Наш мозг так работает, что всегда что-то новое воспринимается настороженно и в первую очередь для защиты выпускается внутренний «Критик». Который и нашептывает все эти мысли, ворчит, советует бросить и «не страдать фигнёй», а лучше, к примеру, в квартире убраться или связать что-нибудь, мол, и полезнее, и вяжешь ты отлично.

Что же делать? Ну можно, конечно, в который раз, уступить такому давлению Критика и лишить себя новых возможностей, новых путей развития (ведь такая участь может ждать не только зенарт в вашей жизни). А можно договориться с Критиком. Как?

Хороший способ – благодарность и установка «можно попробовать». Стоит ответить Критику примерно следующее: «Спасибо, что ты так внимателен ко мне и к тому, что я делаю. Да, я вижу, что пока мои рисунки далеки от совершенства, но я попробую порисовать ещё». Кстати, неплохо было бы узнать своего Критика получше, понаблюдав за ним в процессе рисования: как он появляется, что говорит, как себя ведёт, на что реагирует?

Может, окажется, что он устал вот так постоянно стоять на страже, защищать вас от всяких необдуманных шагов. Которые, кстати, могут быть весьма опасными для здоровья или жизни, поэтому Критику нашему — поклон и уважение! и давно мечтает об отпуске? Так давайте позволим ему расслабиться хотя бы на 20 минут, ведь рисование – безопасное занятие, тут он может быть совершенно спокоен! Пусть погуляет где-нибудь, поспит в конце концов.

Предлагаем вам посмотреть видео как рисуют рисунки в стиле зенарт:

Вам понравилась статьй? Пожалуйста оставляйте ваши комментарии, о то чтобы вы еще хотели бы узнать про стиль зенарт. Делитесь статьей с друзьями.

Статью прочитали: 4 495

Когда я училась в школе и колледже, поля моих тетрадей часто были покрыты плотными узорами. Чаще всего это были геометрические рисунки, вписанные в клеточки. Взглянув на тот или иной рисунок, я могла вспомнить лекцию довольно подробно. Если сейчас заглянуть в мою записную книжку, то на страницах с телефонными номерами можно увидеть завитушки и лабиринты. То есть рисование помогает мне усвоить информацию или сосредоточиться на ней.
И только недавно я узнала, что можно снять напряжение и избавиться от ненужных мыслей при помощи того же рисования. И не нужно быть отличником художественной школы, да и рисовать уметь не обязательно. Результат всегда будет, как минимум, интересным, и долгожданное расслабление или новое вИдение проблемы обязательно появится. И в подарок получится красивый рисунок.

Так в моем активном словаре появились термины Zentangle (зентангл), Зенарт или «йога для мозга» . А в сумочке - карандаши, линеры и блокноты для рисования.

В сети достаточно материалов для освоения этого вида искусства. Это и открытые источники, как TanglePatterns.com, где необъятное количество материала и графический путеводитель по лучшим Zentangle® в Интернете. Там же можно купить книги и присоединиться к сообществу. Также прочесть, что есть Танглы и получаемый от них Дзен. Очень рекомендую этот ресурс.

Если вы, как и я, не владеете английским языком, перевода от вашего браузера будет достаточно, чтобы понять суть. Так, Линда Фармер пишет, что процесс создания Zentangle является формой «художественной медитации». И приглашает в путешествие по миру Zentangle и Zentangle стиле арт (ZIA).

Также есть закрытые источники типа «Зенарт», он же « Рисующий город» .
Основатель школы Алла Гурфинкель на базе интернет-сообщества Вконтакте набирает группы, где за восемь дистанционных занятий даст основы рисования в стиле Зенарт.
Сама Алла пишет: «дистанционное обучение дает возможность присоединиться к сообществу #рисующийгород, находясь в любой точке мира. 25-дневная программа позволяет каждому ученику последовательно и постепенно познакомиться с новой техникой рисования, открыть для себя приятный способ расслабления и развития».
Обучение платное, величина оплаты варьируется, есть различные скидки и акции. С удивлением поняла, что я заплатила намного дешевле, чем анонсируется в следующем наборе.
Алла подробно рассказывает, кому и как пригодится владение навыками подобного рисования. Так что я пересказывать не стану, дабы не переврать.

История, посредством разных источников, гласит, что Zentangle придумали Рик Робертс и Мария Томас. Рик в своей жизни кем только не был - таксистом и финансовым аналитиком, дизайнером флейт и монахом, писателем и агентом по продажам. Мария же - художник-шрифтовик и создатель открыток. Рик часто наблюдал за тем, как рисует Мария. Она была полностью поглощена процессом. Позже они выяснили, что ощущения Марии во время работы очень схожи с теми, что испытывает Рик, когда медитирует. Так родился Zentangle - форма медитативного искусства, сочетающая в себе рисование и медитацию.
Zentangle в своем изначальном и классическом виде представляет собой квадрат плотной бумаги размером 9х9 см, покрытый разнообразными повторяющимися узорами. Такие квадраты называются плитками. Плитки можно заказать в интернет-магазине, а можно нарезать самим из листов бумаги, скруглив углы ножницами или специальными дыроколами.
Существуют уже готовые узоры - танглы, которые можно изменять и дополнять бесконечно. Официально зарегистрированных танглов около 1000. И танглом может стать узор, который можно нарисовать без помощи карандашного наброска за 6 этапов.
И пусть вас не пугают цифры - взглянув на рисунок, вы увидите, что танглы просты, и их рисование запоминается легко. А сочетания могут быть настолько разнообразными и эффектными, что каждый раз вы будете получать удовольствие и от процесса, и от результата.
Плитка может быть заполнена одним танглом или любым понравившимся вам количеством узоров. Чаще всего это монохромный рисунок, а цвет можно добавить по личному желанию и потребности. Можно рисовать на акварельных разводах, можно разукрасить цветными карандашами, можно дорисовать отдельные элементы. Чего пожелает душа.
У меня были дешевые красочки из магазина, где одна цена на всё, были кислотные турецкие карандаши и недорогие акварельные карандаши - всё доставило удовольствие. И не потому, что я такая нетребовательная. Результат всегда будет хорош. Судите сами - даже кот Митя Ф. не мог остаться равнодушным.

Я решила записаться на курсы лишь потому, что на тот момент жизнь моя была несколько хаотична, и мне нужна была структура хоть в чём-то. И уроки по расписанию казались мне логичными и нужными. В итоге я научилась строить некую композицию и не бояться белого листа. Узоры же использую из первого источника.
Что лично мне нравится в Zentangle и Зенарте:

  • Я не умею рисовать - у меня нет классического образования. И в то же время очень люблю рисовать. Испытываю потребность вынести на бумагу свои фантазии и эмоции. Стоит только начать, и узоры будут получаться все лучше. Появятся свои идеи, вы найдёте то, что подходит именно вам. Что доставляет удвольствие.
  • Не нужно никаких специальных приспособлений и оборудования. Да, есть некий список начинающего художника от зентангл. И много мнений на этот счёт - этот лайнер лучше, этот похуже. Когда пришло время моего первого урока, я была на даче, и при мне был кусок картона от коробки с детским питанием и гелиевая ручка. Для начала сошло и это. Это потом я посетила новый магазин художественных товаров и купила и карандаши, и лайнеры, и бумагу разной плотности - когда я поняла, что мне это действительно интересно, и я готова потратить деньги, не терзаясь угрызениями совести по поводу их немалой цены.

  • Рисовать можно где угодно, когда угодно и что угодно. В долгих очередях к врачу или поздним вечером, когда сон сбежал - блокнот или пара плиток спасут от скуки и помогут справиться с тревожностью. Я рисовала в ожидании операции и лёжа после неё. Единственной проблемой был мой неожиданно проснувшийся перфекционизм- меня смущало то, что одна рука с капельницей не может поддерживать плитку, и некоторые линии выходили не такими совершенными, как мне хотелось. Я рисовала, когда мне нужно было излить свою печаль после гибели котёнка. Повторяющиеся линии, построение рисунка и добавление цвета - всё пошло в дело. Мне было проще пережить мою трагедию.

  • Общение: есть немало сообществ, где люди обмениваются опытом и эмоциями по этому поводу. Если вам это нужно и важно, всегда можно пообщаться с единомышленниками, лишенными критичного взгляда на ваше творчество.
  • Я бывала на разных семинарах и встречах по медитации. Это интересно, но мало применимо для моего образа жизни. Рисование зентангл на самом деле очень расслабляет и успокаивает меня. Это отличное средство, когда нужно переключиться, найти решение, очистить мысли или справиться с бушующими эмоциями.
  • Скоро вы заметите, что танглы притаились повсюду - и в коре дерева, и в тени от кружевного забора. А потом захотите перенести узор на блузку или кружку. Новый вид творчества откроет сказочный мир, в некоторой степени вернёт детское восприятие окружающего мира. Вернётся волшебство.
  • Еще одним побочным, но очень хорошим эффектом было то, что моя дочка 11 лет и её подруги заинтересовались Зенартом и присоединились ко мне.