Олафур Элиассон – современный датско-исландский художник, известный благодаря масштабным арт-инсталляциям, в которых для усиления эффекта задействованы такие простые элементы и явления как свет, вода, температура, давление. Художник работает над целым рядом проектов в области урбанистики во многих городах мира. А в 2003-м году Олафур Элиассон представлял Данию на 50-м Венецианском биеннале.
Олафур Элиассон. Биография
Родился в Копенгагене в 1967-м году. Его родители переехали в Данию из Исландии. Отец работал поваром, мать была швеёй. Когда Олафуру было 8 лет, родители развелись, и он жил с матерью и отчимом, биржевым маклером.
Своими первыми творческими попытками сам Олафур считает брэйк-данс. В середине 1980-х он вместе со школьными приятелями создал группу под названием «Garlem Gun Crew». Парни выступали в клубах и на танцплощадках в течении 4-х лет и даже победили на Скандинавском чемпионате.
В период между 1989-м и 1995-м Олафур Элиассо н учился в Королевской датской академии изящных искусств. В 1990-м году он получил стипендию от Академии и отправился в Нью-Йорк, где начал работать ассистентом художника Кристиана Экхарта в Бруклине.
После получения степени в Академии открыл студию в Берлине - в старом депо у вокзала «Гамбургер». В 2008-м студия Элиассона переехала в здание бывшей пивоварни в районе Пренцлауэр Берг.
В 1996-м году художник начал сотрудничать с Эйнаром Торстейном, экспертом по архитектуре и геометрии. Первым их общим произведением стал купол из нержавеющей стали, более 9 метров в ширину и 2 метра в высоту. Размещён он был так, будто вырастал из земли, являясь частью чего-то гораздо большего, спрятанного от глаз под землёй.
В 2009-2014-м годах был профессором в Берлинском университете искусств. В этот период он открыл Институт пространственных экспериментов в своей студии. А с 2014-го года - он есть профессором школы изящных искусств и дизайна «Алле» в Аддис-Абебе.
Олафур Элиассон. Знаменитые работы
Проект «Погода» в галерее Тейт Модерн в Лондоне
Проект установлен в 2003-м году как часть знаменитой серии «Unilevel». С помощью смеси воды и сахара, а также увлажнителей и сотен монохромных лампочек, которые излучали жёлтый свет, Элиассон создал подобие тумана в одном из залов галереи. В то же время, потолок был зеркальный, и посетители могли видеть себя - маленькие фигурки в тумане. Действуя 6 месяцев, выставка привлекла 2 миллиона посетителей, многих повторно.
Проект "Погода"
Световые инсталляции
Работа «Комната одного цвета» (1998) представляет собой коридор, освещённый жёлтыми моно-частотными трубами. Проходя по нему, посетитель видит все окружающие предметы в чёрно-белых тонах. Кстати, эта инсталляция в своё время была представлена в PinchukArtCentre на вместе с другими работами Олафура Элиассона .
Работа «Твой слепой пассажир» (2010), заказанная музеем современного искусства Аркена, - это 90-метровый тоннель, заполненный густым туманом, по которому посетитель должен двигаться, полагаюсь, скорее на шестое чувство.
Проект «Зелёная река»
Обнаружив в 1998-м году существование легкодоступного нетоксичного порошка уранина, который используют для отслеживания утечек водопроводных систем, начал активно использовать его в своих инсталляциях. Дело в том, что уранин окрашивает воду в кислотный флуоресцентный зелёный цвет. Впервые Элиассон использовал его в 1998-м году на Берлинском биеннале, высыпав горсть порошка в реку Шпрее неподалёку Музейного острова. Позже эксперименты с безопасным красителем были проведены в Норвегии, Бремене, Лос-Анжелесе, Стокгольме и Токио - и всегда без предварительного уведомления.
Проект "Зелёная река"
Исландские фотографии
Периодически представляет сетки различных цветных фотографий, снятых исключительно в Исландии. Каждая группа фокусируется на определённом предмете: вулканы, горячие источники, аутентичные хижины. В своей первой серии Элиассон попытался снять все мосты в Исландии. Часто свои снимки он делает с воздуха, на арендованном самолёте.
Исландские фотографии
«Твои мобильные ожидания» - общий проект Олафура Элиассона и компании BMW, в рамках которого художник преобразил 16-й арт-кар этой компании, наложив на корпус автомобиля слоёв льда путём распыления 530-ти литров воды на специальные стержни и сетки. Созданная скульптура светилась изнутри. В 2007-2008-м годах проект «Твои мобильные ожидания» был выставлен в музее современного искусства в Сан-Франциско в специальной комнате с регулируемой температурой, а в 2008-м - в Пинакотеке современного искусства в Мюнхене. Напомним, гоночные автомобили компании BMW уже расписывали такие знаменитые современные художники, как , Джефф Кунс и другие.
Проект "Твои мобильные ожидания"
«Нью-йоркские водопады» - созданные Олафуром Элиассоном по заказу Фонда общественного искусства четыре искусственных водопада в Нью-йоркской гавани, а именно у Пирса, под Бруклинским мостом, у Бруклинского пирса и на Губернаторских островах. Инсталляция действовала с 26-го июня по 13-е октября 2008-го года. Её создание обошлось в 15,5 миллиона долларов и стало, по мнению Элиассона , идеальным способом обратить внимание на силу и потенциал природных ресурсов. После захода солнца каждый водопад подсвечивался, создавая потрясающее впечатление.
Проект "Нью-Йоркские водопады" на Бруклинском мосту
«Парламент реальности» - постоянная работа, размещённая в Бард-Коледже в Нью-Йорке. Инсталляция базируется на форме оригинального исландского парламента - одного из самых ранних демократических форумов. Художник задумал этот проект как место, где студенты могут отдохнуть, обсудить идеи или просто поболтать. «Парламент реальности» подчёркивает, что переговоры должны быть ядром любой образовательной схемы. Проект представляет собой искусственный остров, окружённый озером, деревьями и дикими травами.
«Твоя радужная панорама» - работа Олафура Элиассона , представляющая собой круглый 150-метровый коридор диаметром 52 метра, сделанный их стекла всех цветов радуги и размещённый на крыше музея искусств в Орхусе в 2011-м году. Посетители, гуляя по коридору, могут любоваться городской панорамой. Создание «Твоей радужной панорамы» обошлось в 60 миллионов датских крон и финансировалось фондом «Realdania».
Проект "Твоя радужная панорама".
«Контакт» - выставка работ Олафура Элиассона , отрытая в здании Фонда Луи Виттона в Париже 17 декабря 2015-го года. Перемещаясь из зала в зал, посетители становились частью хореографии тьмы, света, геометрии и отражений. Много фото с выставки «Контакт» можно посмотреть .
Выставка "Контакт" в Париже
Олафур Элиассон. Выставки и коллекции
Участник более 60-ти персональных выставок, его работы ныне представлены в музее Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке, в музее современного искусства в Лос-Анжелесе и в других.
На арт-рынке работы Олафура Элиассона представляет галерея Тани Бонакдар в Нью-Йорке, галерея «Коянаджи» в Токио, галерея «PKM» в Сеуле и галерея «Neugarriemschneider» в Берлине.
Олафур Элиассон. Личная жизнь
Женат на Мариенн Крог Дженсен - историке искусства, которую он встретил, когда она курировала Датский павильон в 1997-м году на Биеннале Сан Пауло в Португалии. Они усыновили двоих детей - мальчика в 2003-м и девочку в 2006-м годах в Аддис-Абебе в Эфиопии. Семья живёт в доме, дизайн которого разработал архитектор Андреас Лауриц Клеменсен, в Хеллерупе неподалёку от Копенгагена.
Если искусство, запертое в стены музея, всегда имеет свое место, то инсталляции на свежем воздухе поистине вдохновляют, давая зрителям более широкий угол обзора. Обычно этим трехмерным работам отведено определенное место, что означает, что они были созданы именно для этого места. Сегодня мы предлагаем вам десять лучших примеров подобных инсталляций.
(Всего 10 фото)
1. Собор из 55 000 светодиодных лампочек.
Во время Фестиваля света в Генте, Бельгия, в этом году был создан великолепный проект из 55 000 светодиодных огней. Яркий собор приглашал зрителей пройтись через его 27-метровый вход в сказочную галерею, залитую светом и красками. Эта изумительная работа, выполненная в смешанном романско-ренессансном стиле, — один из примеров тех инсталляций, которые нужно увидеть собственными глазами, чтобы поверить в их существование.
2. Интерактивное электрическое облако.
Эта большая интерактивная инсталляция под названием «Облако» была создана канадским художником Кэйтилинг Браун. Она засветилась в сентябре этого года на выставке в Калгари. «Облако» сделано из более 5000 лампочек, флуоресцентных лампочек и веревочек, за которые можно потянуть. Посетители могли пройти «под дождем» из веревочек, включая и выключая свет. Это давало забавную иллюзию, что по облаку проходят молнии.
3. Облако из 10 000 кристаллов Сваровски.
Используя 10 000 кристаллов Сваровски и проволоку, художники Энди Као и Ксавье Перро совместно с Дж.П. Поллом создали прекрасное облако на террасе Арбор в Джорджтацне, штат Вашингтон. А под облаком располагался пруд, в чистых водах которого отражались тысячи кристаллов.
4. Интерактивное огромное красное сердце.
Если вдруг в День святого Валентина в этом году вы оказались на Таймс-Сквер в Нью-Йорке, вы наверняка видели это 3-метровое красное сердце. Его создала датская архитектурная фирма BIG из 400 прозрачных светодиодных акриловых трубок, которые пульсировали ярко-красным светом, когда стоявшие рядом люди прикасались друг к другу. Как? Когда люди собирались на площади, их шаги собирались, как энергия, превращаемая в свет. Таким образом, толпа заставляла сердце гореть все ярче и ярче. Любите друг друга!
5. Навес из красочных зонтиков.
В рамках художественного фестиваля «Агитагуэда» в июле этого года две улицы в Португалии были украшены прекрасными красочными зонтиками. И они не только спасали от солнца тех, кто был внизу, но казались чем-то волшебным, вися в воздухе на «невидимых» проволоках.
7. Лошади в реке.
Эти скульптуры создал Ричард Морс. Его инсталляция представляет собой скульптуры лошадей в натуральную величину, сделанные из мертвых яблочных деревьев, и установленные в реке Гранд. Эта инсталляция символизирует борьбу и сохранение, через которые мы все должны пройти во время сложных ситуаций.
7. Освещенные листы бумаги на ветру.
Лондонский дизайнер Пол Кокседж создал изумительную инсталляцию, напоминающую листы бумаги, разносимые ветром. Он создал этот шедевр для Фестиваля огней в Лионе, Франция. Инсталляция появилась во дворе лионского отеля «де Вилле». Ее длина составляла 25 метров, и она состояла из светящихся электрических лампочек. Каждый из этих «листов» лепили вручную в Лондоне, а затем собирали на месте.
8. 100 000 огней в реке Токио.
В рамках токийского фестиваля Хотару, который прошел в мае этого года, через центр Токио «пролилась» изумительная световая инсталляция из 100 000 светодиодов. Огни назвали «звезды для молитвы», они напоминали светлячков, которых так любят и почитают японцы. Светодиодные лампочки сделала фирма «Panasonic», и они зажигались при контакте с водой.
9. Река из 10 000 подсвечиваемых книг.
Во время фестиваля Свет зимой в Мельбурне, Австралия, появилась эта инсталляция в виде 10 000 разбросанных везде книг, к которым были прикреплены лампочки. Прохожим даже разрешали в конце фестиваля забрать книги с собой.
10. 90 000 пластмассовых виноградинок.
Канадские архитекторы и дизайнеры из компании «Claude Cormier + Associes Inc.» отдали дать уважения искусству Моне, отцу импрессионизма. Они собрали 90 000 пластиковых шариков над переходом к городской ратуши. Эти шарики пяти разных цветов заметно поднимали настроение и напоминали красочные виноградинки.
Акрил в архитектуре
Оргстекло и свет - идеальное сочетание для создания декоративных композиций, удивляющих новизной и креативностью. Световое излучение приобретает магический блеск, отражаясь в глянцевом или матовом акриловом стекле. Свет обладает способностью проникать в структуру акрила, сливаться с ним, образуя совершенно новую «стихию», которой можно любоваться вечно. Приемом объединения акрила и света пользуются многие современные дизайнеры-новаторы, создающие неординарные светильники из оргстекла.
Световая геометрия: светильники из оргстекла от Карло Бернардини
Итальянский художник Карло Бернардини прославился световыми шедеврами, созданными на основе оптоволоконного кабеля. В некоторых работах художник использует угловатые заготовки прозрачного акрилового стекла. Чтобы увидеть четкую форму световых геометрических фигур, нужно выбрать строго определенную точку обзора. В противном случае оптоволоконные нити выглядят хаотичных светящимся лабиринтом. Скульптуры пользуются огромной популярностью во всем мире и считаются образцом новаторского подхода к созданию дизайнерских композиций.
Арт-инсталляция Fish Bellies: эксклюзивные светильники из оргстекла
Американские дизайнеры Джо ОКоннел и Блессинг Хэнкок создали неординарную световую композицию, каждый элемент которой имеет кольцевую форму и состоит из нескольких слоев матового акрила. Разноцветные акриловые элементы похожи на светящихся рыбок. Каркас конструкции выполнен из стали, для освещения использованы светодиодные светильники. Режимы освещения можно менять посредством системы сенсорного управления. Для размещения своего шедевра авторы проекта выбрали парк университета города Сан-Маркос, штат Техас, США.
По задумке дизайнеров, в светильниках из оргстекла кроется символический смысл: инсталляция демонстрирует схожесть богатства биологических процессов, происходящих в близлежащей реке Сан-Маркос, и разноплановость студенческого общества. Студенты любят проводить время возле Fish Bellies, забираться на верхние уровни конструкции, отдыхать внутри колец и, быть может, размышлять о единении человечества с природой. Находясь в своеобразной нише, студент сохраняет свое индивидуальное пространство, не отдаляясь от социума - такой видят инсталляцию Джо ОКоннел и Блессинг Хэнкок. Сегодня композиция является не только символом студенческого городка в Сан-Маркос, но всемирно известной скульптурой.
Лабиринт из радужных светильников из оргстекла в Китае
В городе Хайнань (Китай) создана уникальная светодиодная инсталляция с светильниками из оргстекла «YǓZHÒU». Проект реализован для экспозиции «Luneng Sanya Bay Light and Art Festival». Конструкция высотой 2,5 метра имеет вид лабиринта, состоящего из акриловых панелей, оклеенных самоклеящейся пленкой различных цветов. За счет наличия этой пленки возникает яркое радужное сияние. Цвета меняются по мере перемещения участников аттракциона по лабиринту.
Также панели декорированы фрезерованными узорами в виде окружностей. Светодиодное излучение подсвечивает эти элементы. Многочисленные сияющие круги имеют визуальное сходство с мыльными пузырями. Ленточные источники света размещены у основания светильников из оргстекла. Акриловые панели, расположенные по периметру инсталляции, покрыты зеркальной отражающей пленкой, создающей эффект бесконечного пространства.
Зеркальные поверхности, радужные цвета, свет светильников из оргстекла с меняющимся оттенком - все это формирует удивительную, завораживающую картину и делает инсталляцию по-настоящему уникальной.
Эксклюзивные светильники из оргстекла на заказ
Кроме представленных выше всемирно известных дизайнерских световых инсталляций, существует огромное количество других модификаций светильников, которые вызывают восторг и заслуживают Вашего внимания. Остановимся подробнее на обзоре креативных светильников из оргстекла. Наша компания готова воплотить в жизнь любую из подобных идей.
Волнообразные светильники из формованного оргстекла
Создается визуальное впечатление, будто светильники выполнены из тонкого светящегося полотна, развевающегося на ветру. Но это не застывшая ткань, а тонкое оргстекло, обработанное методом термической формовки. Для изготовления асимметричных светильников используется ручная термоформовка: заготовка нагревается в печи, становится пластичной - в таком состоянии ей можно придать любую форму. Работать с тонким оргстеклом непросто, одно неверное движение может привести к браку, но наши специалисты имеют большой опыт выполнения таких операций. Благодаря профессионализму мастеров нашей компании, мы можем изготавливать волнообразные светильники уникальной сложной формы.
Блочные светильники
В таких светильниках преобладают строгие линии и формы. Основные конструктивные элементы - прямоугольные блоки из прозрачного или цветного оргстекла. Вариантов исполнения множество: блоки могут быть единичными или объединенными друг с другом в одну дизайнерскую композицию. Из прямоугольных блоков можно изготовить ночник, настольную лампу, торшер, бра или люстру. На поверхности оргстекла может быть выгравирован узор или текстура - такой декор мягко сияет в лучах LED-подсветки.
Светильники сферы и полусферы
Используя технологию выдувания оргстекла, мы можем изготовить сферические и полусферические светильники любых цветов и размеров. Мы выдуваем не только правильные формы, но и полусферы в виде плоских линз, яйцевидные конструкции, полусферы с овальным или прямоугольным основанием и т. д. Склеивая две половинки, изготавливаем шарообразные светильники различных типов.
Эксклюзивные светильники оригинальных форм
Светильники из оргстекла могут иметь самую неожиданную форму. Наши возможности позволяют реализовывать смелые дизайнерские решения. В работе мы используем современные технологии обработки оргстекла на станках с ЧПУ - фрезеровку, гравировку, химическую склейку, термоформовку в печи на матрицах, вакуумную формовку, выдувание, гибку, полировку.
Работаем как с прозрачным, так и с цветным оргстеклом от ведущих европейских производителей. Поэтому если Вы ищете ответственного исполнителя для изготовления светильника необычной формы, обращайтесь к нам!
Компания «АкрилШик» занимается изготовлением оригинальных светильников из оргстекла на заказ любой сложности. Наши талантливые дизайнеры генерируют удивительные идеи, реализация которых осуществляется на собственном производственном предприятии компании. Чтобы стать соавтором и участником увлекательного процесса рождения акрилового шедевра - просто позвоните нам. Мы воплотим Вашу мечту в реальность!
Дата создания: 31 ЯНВ 2016 Автор "Акрилшик"Реализованые работы
Прозрачные люстры для выставки
Прозрачные люстры для выставки «Запахи. Невидимая красота Петербурга»
Дизайнерская студия Sosolimited представила новую светодиодную интерактивную скульптуру под названием «Colorspace» в верхнем вестибюле небоскреба 200 Clarendon Street в Бостоне, штат Массачусетс
Работа была заказана компанией «Boston Properties», которая владеет и управляет зданием. Линейные световые вставки подвешены вертикально, как говорится «волнообразным способом» вдоль стены. Посетители могут отправлять текстовые сообщения (sms) в проект искусственного освещения (SSL), а система в ответ интерпретирует их сообщения и создает динамическую интерпретацию их сообщений в виде световых узоров, которые отображаются в течение десяти минут.
Светодиодная установка является творческой по форме и работает как интерактивная функция. Она состоит из 70 вертикально подвешенных светодиодных линий, разработанных специально для этого проекта. Каждый элемент световой установки питается от отдельного кабеля и содержит отдельный «светодиодный» двигатель в верхней части световой полосы. В качестве рассеивателей света в каждой световой полосе используется диффузор из специального акрила Okalux, который равномерно рассеивает свет вдоль всего светового элемента.
В данном проекте, каждый элемент может отображать полную палитру цветов, но единовременно только один. Система может динамически изменять цвета на основе предварительно запрограммированной последовательности или на основе недавно полученных сообщений от пользователей.
«Вы можете буквально отправить системе любое сообщение, и она переведет ваш текст в уникальную цветовую палитру мерцающего света», - сказал Эрик Гюнтер, соучредитель компании Sosolimited. «Если вы отправите слово «Пляж», то пространство будет освещено голубым и желтым цветом, а слово «Арбуз» даст вам оттенки розового и зеленого».
В случае если текстовых сообщений от пользователей становится слишком много, то интерактивная система ставит их в очередь, и одновременно сообщает пользователям информацию о том, в какое время будет обработано и показано их текстовое сообщение.
Источник: сайт
By
Светодиодная инсталляция «Christmas Forest in 100 Colors»
Токийский французский архитектор Эммануэль Моро известна своим ловким использованием цвета. Ее последний проект «Рождественский лес в 100 цветах» символизировал новогодний праздничный сезон и демонстрировался в «Omotesando Hills», торговом комплексе в центре Токио.
На создание этой инсталляции в «Omotesando Hills», архитектора вдохновили местные пейзажи. Установка состояла из 1500 маленьких бумажных «деревьев» окрашенных в сто различных цветов, которые были подвешены в пространстве на высоте 13,4 метра над главной лестницей шириной 7 метров. Каждое такое бумажное «дерево» было оснащено светодиодным источником света, что позволяло им излучать мягкое свечение. Инсталляция была выполнена в объеме, и поэтому посетителям на разных уровнях предлагался уникальный вид. Помимо этого, в центре инсталляции было установлено большое светящееся «дерево» треугольной формы, как центральный элемент всей установки.
Каждые 30 минут проводилось специальное трехминутное световое шоу под названием «Эмоциональное отражение». Во время его проведения, центральное большое «дерево» постепенно сменяло цвета из белого в желтый, розовый, зеленый, синий и радужный, а окружающие мини-деревья ритмично меняли цвет под музыку, специально написанную для этой инсталляции.
Источник: silverspringnet
By
Праздничная подсветка загородного дома, улиц ★ [ Интерактивная иллюминация ]
Новогодняя, праздничная или тематическая интерактивная подсветка, световое оформление, подсветка фасадов зданий превратилось в своеобразное искусство - появилась возможность создавать программируемые оригинальные световые композиции, выделять здание из числа остальных, выгодно подчеркивать отдельные архитектурные элементы, придавать фасаду неординарный внешний облик. Светодиодные световые украшения позволяют создавать по-настоящему праздничную атмосферу!
👍 Это надо видеть:
Проект праздничной иллюминации загородного дома
Проект этой замечательной рождественской подсветки и дворового пространства реализован с использованием большого количества стандартных светодиодных гирлянд с питанием от сети 220V, коммутационного контроллера и компьютера с необходимым программным обеспечением. Проект является достаточно дорогостоящим, но поверьте, он того стоит.
Шаг 1: Создание ваших идей на бумаге
By
Можно осуществить путешествие, посетив световое шоу Porta Estellar, которое доставит вас за много световых лет, от земли и обратно, всего за шесть земных минут. Оно расположено внутри фюзеляжа старого самолета DC-9. В то время как он остается неподвижным, некоторые посетители говорят, что это световое шоу на самом деле дает ощущения полета. Подробнее
By
Светильники для декоративного освещения, подсветки праздничного стола
Технология Aqua Mood Light, основанная на водонепроницаемом светодиодном светильнике, позволит украсить пространство и создать хорошее настроение за праздничным столом или наслаждаться мягким светом в вечерние часы. Для подсветки цветочной вазы достаточно поместить светильник на дно емкости или сбоку.
Многоцветный Aqua Mood Light использует тринадцать цветовых тонов и три настройки света: фиксированную, последовательную с плавной сменой цветов и мгновенно изменяющуюся. Он работает от трех батареек типа ААА и прост в управлении, которое достигается с помощью дистанционного пульта.
Миниатюрный светильник отличается превосходной водостойкостью. Его можно использовать даже в ванной, в небольшом пруду в саду, а также для других разнообразных целей.
Герметичные миниатюрные светодиодные светильники
КУПИТЬ ЗА 27 - 750 РУБЛЕЙ с бесплатной доставкой (светильники могут работать от одного пульта)
By
Фестиваль света Nuit Blanche в Торонто
Ставший ежегодным фестиваль современного искусства пошел с 4 по 12 октября в Торонто, столице провинции Онтарио в Канаде. Грандиозный фестиваль в этом году праздновал свой первый, 10-летний юбилей, в рамках мероприятия было представлено более чем 110 художественных проектов, созданных сотнями современных художников и представителей искусства.
Местные жители и гости города могли наслаждаться яркими и креативными проектами, среди которых многие композиции были представлены в свете лучей светодиодного освещения.
Одной из самых популярных достопримечательностей Торонто является башня Си-Эн Тауэр, которая излучала свет радуги в день открытия фестиваля современного искусства. Публика была особенно активна в ночное время – именно в темноте Торонто переливался многоцветием светодиодных огней, без которых не обходился практически ни один выставочный проект.
Ярким и запоминающимся экспонатом выставки Nuit Blanche в Торонто была Пещера Света – несомненно, это установка была самой импозантной и смелой среди других проектов, представленных в рамках фестиваля. Композиция, представляющая собой с виду надувного слона, подсвеченного светодиодами, символизировала единство энергии и света, зрители могли свободно прогуливаться внутри сооружения, любуясь величием света и свободой пространства.
Другая не менее интересная композиция – монументальная проекция на фасаде здания OISIE, названная Время Императрицы, также приковывала взгляды посетителей структурными очертаниями. Композиция символизировала неустойчивость течения многих жизненных процессов.
70-метровая проекция силуэта сосны, выполненная в белом свете, освещала фасад Северной офисной башни в Торонто. Создатели проекта хотели донести до зрители мысль о том, что в далекие времена древности белые сосны достигали высота 70 метров, тогда как сейчас эти уникальные деревья растут на высоту не более 30 метров, да и таких гигантов практически не встретить нигде в современных ландшафтах.
Источник: nbto
By
На Дизайнерской Субботе 2016 года, компания Belux оказалась в центре внимания с их презентацией нового продукта "Hello"
Их презентация сопровождалась светодиодной инсталляцией, придуманной Стефаном Хюрлеманном. Инсталляция «Hello» состоит из спиральных кабелей, что придает им узнаваемый характер. Пять, 4-метровых двойных лент спиралей подвешены в затемненной комнате. Они состоят из горизонтальных полос, отходящих от центральной вертикальной полосы. На концах каждой установлен один белый и один черный шар.
Полосы приводятся в движение с помощью электромоторов, которые сначала быстро поворачивают их, а затем замедляются. При всем этом, в условиях низкой освещенности, только белые шары и видны, которые постоянно описывают новые спирали, как будто выполняя свой поэтический танец. Иногда спирали получаются плотные, иногда создают почти прямую линию, а иногда они кажутся прерванными в отдельных точках. Посетители могут прогуливаться между танцующими сферами, слушая мелодию из перекрывающихся чистых тональностей, составленную специально для инсталляции.
Источник: сайт
By
Проект «Ритм и форма» представляет собой серию из 3-х крупных общественных скульптур, установленных в населенном пункте под названием Бетесда, штат Мэриленд. По заказу компании Donohoe, на новой общественной площади, недалеко от 4800 Оберн Авеню, были установлены три уникальные световые скульптуры из серии витых форм, в которых сочетается стекло, металл и водяные образы. Лента из нержавеющей стали, изображается в виде потока воды проходящего через площадь, основываясь на трех физических состояниях воды. По мере того, как лента из нержавеющей стали проходит через стекло, ее форма превращается в решетку с вставленными светодиодными светильниками.
Различные компоненты этих инсталляций создавались множеством разных производителей в пределах США. Скульптуры и ее компоненты разрабатывались и изготавливались в Бруклине, Нью-Йорке, Милуоки. Законченный в декабре 2013 года, проект «Ритм и форма» стал первой постоянной уличной инсталляцией общественного искусства компании Jason Krugman Studio. В течение 3-х лет, компания разрабатывала физические и цифровые модели, которые, наконец, достигли кульминации в заключительных работах. Компания Jason Krugman Studio изготовила светодиодные решетки скульптур, проведя сотни часов за сваркой нержавеющей стали и подгонкой форм, добиваясь непрерывности линий между основными компонентами.
1. Гроздья с 90.000 разноцветными пластмассовыми "виноградинками"
Инсталляция, созданная канадскими архитекторами и дизайнерами компании "Claude Cormier + Associes Inc.", посвящена отцу импрессионизма, великому Моне. Своеобразные виноградные гроздья пяти разных цветов, украшавшие собой переход к городской ратуше, заметно способствовали улучшению настроения проходивших по нему горожан.
2. "Текущие рекой" подсвечиваемые книги
Эту инсталляцию из 10.000 книг, подсвечиваемых прикрепленными к ним лампочками, можно было увидеть в дни фестиваля "Свет зимой", проходившего в Мельбурне (Австралия) этой "зимой" - с 1-го июня по 1-ое июля. По окончании фестиваля гостям мероприятия разрешалось взять понравившиеся книги с собой.
3. Светящаяся река Сумида в Токио
5-го мая этого года в Токио проходил двухдневный фестиваль Хотару, в честь которого по реке Сумида, протекающей через центр города, пустили 100.000 светодиодных голубых шаров. Световую инсталляцию назвали "Звезды для молитвы", а сами шары олицетворяли собой светлячков, любимых и почитаемых японцами. Светодиодные лампочки, как утверждает компания Panasonic, предоставившая их, полностью были заряжены солнечным светом, а их размер был достаточно большой, чтобы рыба не могла их проглотить.
4. Светящиеся листья, разлетающиеся по ветру
Эта изумительная инсталляция была создана лондонским дизайнером Полом Кокседжем для Фестиваля огней в г. Лион (Франция), проходившего в 2011-ом году. Световая композиция длиной 25 метров украшала собой двор отеля "De Ville".
5. Лошади, бегущие по реке
Инсталляция в виде скульптур лошадей, сделанных в натуральную величину из мертвых яблонь, создана Ричардом Морсом и установлена в реке Гранд. По словам автора, она олицетворяет собой борьбу и сохранение, которые должны сопровождать нас, когда мы переживаем сложные жизненные ситуации.
6. Разноцветный "зонтичный" навес
Художественный фестиваль "Агитагуэда" летом этого года украсил собой португальские улицы. Две из них были украшены разноцветными навесами из красочных зонтиков, которые не только создавали ощущение волшебства, паря в воздухе на невидимых проволоках, но и прятали от знойного солнца жителей и гостей города.
7. Интерактивное сердце всех влюбленных
Эту 3-метровую световую инсталляцию можно было видеть 14 февраля в Нью-Йорке на Таймс-сквер. Огромное красное сердце создано датской архитектурной фирмой BIG с использованием 400 светодиодных прозрачных акриловых трубочек. Как только стоявшие рядом люди прикасались друг к другу, трубки начинали пульсировать ало-красным светом. Дело в том, что по мере того как люди собирались на площади, их шаги собирались в энергию, которая превращалась в свет. Так люди помогали сердцу гореть ярче и ярче. Как еще можно интерпретировать подобную инсталляцию в такой праздник? - Любви всем!
8. Облако мечты от Swarovski
Это восхитительное облако из 10.000 кристаллов Сваровски, скрепленных мелкой проволочной сеткой, было создано ландшафтными дизайнерами Энди Као и Ксавье Перро в сотрудничестве с Дж.П.Поллом из компании Bodega Architecture. Облако украсило собой террасу Арбор в Джорджтауне (штат Вашингтон, США).
9. Интерактивное "Облако"
Инсталляцию под этим названием, созданную художником из Канады Кэйтилинг Браун, можно было видеть в течение одного дня в сентябре этого года на фестивале Nuit Blanche в Калгари. Для создания "Облака" понадобилось более 6.000 лампочек - новых и уже сгоревших ламп накаливания, а также флуоресцентных лампочек - и веревочек, за которые можно было тянуть, включая ту или иную лампочку. Любой желающий мог "попасть под дождь" из веревочек, тем самым создавая иллюзию, будто в облаке сверкают молнии.
10. Светодиодный собор
Эта великолепная световая инсталляция из 55.000 светодиодных лампочек была создана для Фестиваля света в Генте (Бельгия). Волшебные огни у входа в собор приглашали прогуляться по 27-метровой галерее, сказочно залитой светом. Эту изумительную инсталляцию, впрочем, как и все представленные здесь, обязательно нужно увидеть хоть раз, чтобы поверить в то, что такая красота существует.
