Античная литература — это литература Древней Греции и Рима, создававшаяся в период с Х-IХ веков до н.э. по IV-V века н.э.

Античная культура принадлежит к так называемому традиционалистскому типу, то есть она направлена на воспроизведение прошлой традиции, устремлена в прошлое, в котором располагается идеал утраченного золотого века. Античная культура — колыбель европейской философии и искусства, сегодня мы воспринимаем ее как греко-римское единство, хотя стоит чуть углубиться в историю, и станет ясно, что эллинский дух и римский довольно разнонаправленны. Завоевав в 146 году до н.э. Грецию, римляне во многом усвоили культуру более старой и утонченной эллинской цивилизации. Греческие рабы были учителями в домах римской знати, знание греческого языка сделалось обязательным для образованного римлянина, римская литература ориентировалась на греческие образцы. Единство греко-римской культуры определяется лежащим в ее основе противоречием между возвышенным идеалом полиса (от греч. polis — город-государство, возникший как поселение свободных землевладельцев), где на первом месте стояли высокие гражданские и общественные ценности, и реальной практикой полисной жизни. В Афинах точно так же, как в Риме, шла постоянная борьба между разными слоями свободных граждан, между аристократическими и демократическими устремлениями, и вне вечного бурления общественных и индивидуальных интересов полисная жизнь была немыслима. В силу этой постоянной борьбы античная культура носит классический характер в том смысле, который придает термину "классический" Г. Гегель в своей "Эстетике": "Это такое общественное состояние, при котором цели и ценности коллектива находятся в равновесии с целями и ценностями личности, т. е. некое гармоническое состояние, при котором обе эти крайности уравновешивают друг друга".

Так как естественнонаучное знание о мире в эпоху античности только зарождалось, греки и римляне воспринимали мир мифологически, а мифология — это высокоразвитая эстетическая система. Космос представлялся им единым гармоническим целым, подчиненным определенному ритму. За внешним многообразием поверхности жизни античное сознание искало некую устойчивую внутреннюю первооснову (Платон — "идею", пифагорейцы — "число", Фалес — "воду", Анаксимен — "воздух", Демокрит — "атом"). Вот этот синкретизм, то есть единство античного мировосприятия, давно утраченный позднейшим европейским сознанием, и проявляется с наибольшей полнотой в древнейшей и "высшей" форме античной литературы — в эпосе.

Эпос (от греч. epos — слово, речь) определяется как рассказ о прошлом; эпический сказитель как бы вспоминает о завершенных событиях с некоей абсолютной временной дистанции. Эпос охватывает жизнь синкретически, во всей ее полноте, свободно использует весь арсенал средств художественной литературы, создает характеры сложные, становящиеся, противоречивые. Как правило, материал эпоса — общественно значимые события, оставившие след в народной памяти, однако, по словам Т. Манна, "это величие, питающее нежность к малому"; "это взгляд с высоты свободы, покоя и объективности, не омраченный никаким морализаторством". Эпическому повествователю свойственна широта взгляда на жизнь, спокойное, радостное приятие всех ее проявлений; он наделен даром "всеведения", и его равно объективное по отношению ко всем и всему неторопливое, обширное повествование оставляет у читателя чувство восхищения перед разнообразием и красотой мира, чувство глубокого морального удовлетворения. Авторская позиция в классическом эпосе характеризуется ощутимой дистанцией по отношению к описываемым событиям, автор как бы поднимается над людскими страстями, вот почему издавна принято было называть Гомера "божественным", сравнивать с олимпийскими богами.

Общепризнанной вершиной античной литературы считаются эпические поэмы Гомера "Илиада" и "Одиссея". Древние не сомневались, что они были созданы легендарным певцом Гомером в VIII веке до н.э. За два последних столетия вопрос об авторстве, так называемый "гомеровский вопрос", породил огромную критическую литературу, но все так же далек от разрешения. Ни доказать, ни опровергнуть существование Гомера невозможно.

Слово «античный» (по-латински - antiquus) означает «древний». Но не всякую древнюю литературу принято называть античной. Этим словом обозначается литература Древней Греции и Древнего Рима (приблизительно с IX в. до н. э. до V в. н. э.). Причина для такого выделения одна, но важная: Греция и Рим - прямые предки нашей собственной культуры. Наши представления о месте человека в мире, о месте литературы в обществе, о делении литературы на эпос, лирику и драму, о стиле с его метафорами и метонимиями, о стихе с его ямбами и хореями, даже о языке с его склонениями и спряжениями - все они в конечном счете восходят к тем представлениям, которые сложились в Древней Греции, ею были переданы Древнему Риму, а потом из латинского Рима разошлись по Западной Европе, а из греческого Константинополя - по Юго-Восточной Европе и по Руси.

Легко понять, что при такой культурной традиции все сочинения греческих и римских классиков не только внимательно читались и изучались в Европе на протяжении двух тысяч лет, но и казались идеалом художественного совершенства и служили образцом для подражаний, особенно в эпохи Возрождения и классицизма. Это относится почти ко всем литературным жанрам: к одним - в большей степени, к другим - в меньшей.

Во главе всех жанров стояла героическая поэма. Здесь образцом были самые ранние произведения греческой литературы: «Илиада» - о событиях легендарной Троянской войны и «Одиссея» - о трудном возвращении на родину одного из её героев. Автором их считался древнегреческий поэт Гомер, сложивший эти эпопеи, опираясь на вековой опыт безымянных народных певцов, певших на пирах небольшие песни-сказания вроде наших былин, английских баллад или испанских романсов. В подражание Гомеру лучший римский поэт Вергилий написал «Энеиду» - поэму о том, как троянец Эней с товарищами приплыл в Италию, где потомкам его суждено было выстроить Рим. Его младший современник Овидий создал целую мифологическую энциклопедию в стихах под названием «Метаморфозы» («Превращения»); а другой римлянин, Лукан, взялся даже написать поэму не о мифическом, а о недавнем историческом прошлом - «Фарсалию» - о войне Юлия Цезаря с последними римскими республиканцами. Кроме героической была поэма дидактическая, поучительная. Образцом здесь был современник Гомера Гесиод (VIII–VII вв. до н. э.), автор поэмы «Труды и дни» - о том, как должен трудиться и жить честный крестьянин. В Риме поэму такого же содержания написал Вергилий под заглавием «Георгики» («Земледельческие стихи»); а другой поэт, Лукреций, последователь философа-материалиста Эпикура, даже изобразил в поэме «О природе вещей» все устройство мироздания, человека и общества.

После поэмы самым уважаемым жанром была трагедия (конечно, тоже в стихах). Она тоже изображала эпизоды из греческих мифов. «Прометей», «Геракл», «Царь Эдип», «Семеро против Фив», «Федра», «Ифигения в Авлиде», «Агамемнон», «Электра» - вот типичные заглавия трагедий. Античная драма была непохожа на нынешнюю: театр был под открытым небом, ряды сидений шли полукругом один над другим, в середине на круглой площадке перед сценой стоял хор и своими песнями комментировал действие. Трагедия представляла собой чередование монологов и диалогов действующих лиц с песнями хора. Классиками греческой трагедии были три великих афинянина Эсхил, Софокл и Еврипид, их подражателем в Риме был Сенека (известный также и как философ).

Комедия в античности различалась «старая» и «новая». «Старая» напоминала современное эстрадное представление на злобу дня: шутовские сценки, нанизанные на какой‑нибудь фантастический сюжет, а между ними - песни хора, откликающиеся на самые живые политические темы. Мастером такой комедии был Аристофан, младший современник великих трагиков. «Новая» комедия была уже без хора и разыгрывала сюжеты не политические, а бытовые, например: влюбленный юноша хочет жениться на девушке с улицы, а денег у него для этого нет, хитрый раб добывает для него денег у строгого, но глупого старика-отца, тот в ярости, но тут оказывается, что девушка на самом деле - дочь благородных родителей - и все кончается хорошо. Мастером такой комедии в Греции был Менандр, а в Риме - его подражатели Плавт и Теренций.

Античная лирика запомнилась потомкам тремя понятиями: «ода анакреонтическая» - о вине и любви, «ода горацианская» - о мудрой жизни и здравой умеренности и «ода пиндарическая» - во славу богов и героев. Анакреонт писал просто и весело, Пиндар - величаво и высокопарно, а римлянин Гораций - сдержанно, красиво и точно. Все это были стихи для пения, слово «ода» значило просто «песня». Стихи для декламации назывались «элегия»: это были стихи-описания и стихи-размышления, чаще всего о любви и смерти; классиками любовной элегии были римские поэты Тибулл, Проперций и уже упоминавшийся Овидий. Очень короткая элегия - всего несколько афористических строк - называлась «эпиграмма» (что значит «надпись»); лишь сравнительно поздно под пером язвительного Марциала этот жанр стал преимущественно юмористическим и сатирическим.

Было еще два поэтических жанра, в наши дни уже не употребительных. Во‑первых, это сатира - нравоописательное стихотворение с патетическим обличением современных пороков; она расцвела в римскую эпоху, классиком её был поэт Ювенал. Во‑вторых, это идиллия, или эклога, - описание или сценка из жизни влюбленных пастухов и пастушек; их начал писать грек Феокрит, а прославил уже знакомый нам римлянин Вергилий в третьем своем знаменитом произведении - «Буколики» («Пастушеские стихи»). При таком обилии поэзии античная литература была неожиданно бедна той прозой, к которой так привыкли мы, - романами и рассказами на вымышленные сюжеты. Они существовали, но не пользовались уважением, это было «чтиво» для простых читателей, и до нас их дошло очень мало. Лучшие из них - греческий роман «Дафнис и Хлоя» Лонга, напоминающий идиллию в прозе, и римские романы «Сатирикон» Петрония и «Метаморфозы» («Золотой осел») Апулея, близкие к сатире в прозе.

Когда греки и римляне обращались к прозе, они искали в ней не вымысла. Если их интересовали занимательные события, они читали сочинения историков. Художественно написанные, они напоминали то пространный эпос, то напряженную драму (в Греции таким «эпиком» был Геродот, а «трагиком» - Фукидид в Риме - певец старины Тит Ливий и «бич тиранов» Тацит). Если читателей интересовала поучительность, к их услугам были сочинения философов. Правда, величайшие из древних философов и в подражание им позднейшие философы стали излагать свои поучения в виде диалогов (таков Платон, знаменитый «силою слов») или даже в виде диатрибы - разговора с самим собой или отсутствующим собеседником (так писал уже упоминавшийся Сенека). Иногда интересы историков и философов скрещивались: так, грек Плутарх написал увлекательную серию биографий великих людей прошлого, которые могли служить читателям нравственным уроком. Наконец, если читателей привлекала в прозе красота слога, они брались за сочинения ораторов: греческие речи Демосфена и латинские Цицерона ценились несколько веков спустя за силу и яркость, продолжали читаться много веков после политических событий, их вызвавших; а в эпоху поздней античности по греческим городам во множестве ходили ораторы, развлекавшие публику серьезными и забавными речами на любые темы.

За тысячу лет древней истории сменилось несколько культурных эпох. У самого её начала, на рубеже фольклора и литературы (IX–VIII вв. до н. э.), стоят эпики Гомер и Гесиод. В архаической Греции, в век Солона (VII–VI вв. до н. э.), расцветает лирика: Анакреонт и немного позднее Пин- дар. В классической Греции, в век Перикла (V в. до н. э.), творят афинские драматурги Эсхил, Софокл, Еврипид, Аристофан, а также историки Геродот и Фукидид. В IV в. до н. э. поэзию начинает вытеснять проза - красноречие Демосфена и философия Платона. После Александра Македонского (IV–III вв. до н. э.) расцветает жанр эпиграммы, а Феокрит пишет свои идиллии. В III–I вв. до н. э. Рим завоевывает Средиземноморье и осваивает сперва греческую комедию для широкой публики (Плавт и Теренций), потом эпос для образованных ценителей (Лукреций) и красноречие для политической борьбы (Цицерон). Рубеж I в. до н. э. и I в. н. э., век Августа, - это «золотой век римской поэзии», время эпика Вергилия, лирика Горация, элегиков Тибулла и Проперция, многогранного Овидия и историка Ливия. Наконец, время римской империи (I - II вв. н. э.) дает новаторский эпос Лукана, трагедии и диатрибы Сенеки, сатиру Ювенала, сатирические эпиграммы Марциала, сатирические романы Петрония и Апулея, негодующую историю Тацита, биографии Плутарха и насмешливые диалоги Лукиана.

Время античной литературы закончилось. Но жизнь античной литературы продолжалась. Темы и сюжеты, герои и ситуации, образы и мотивы, жанры и стихотворные формы, рожденные эпохой античности, продолжали занимать воображение писателей и читателей разных времен и народов. Особенно широко обращались к античной литературе как источнику собственного художественного творчества писатели эпохи Возрождения, классицизма, романтизма. В русской литературе идеи и образы античности активно использовали Г. Р. Державин, В. А. Жуковский, А. С. Пушкин, К. Н. Батюшков, М. Ю. Лермонтов, Н. В. Гоголь, Ф. И. Тютчев, А. А. Фет, Вяч. И. Иванов, М. А. Волошин и другие; в советской поэзии отзвуки античной литературы мы встречаем в произведениях В. Я. Брюсова, А. А. Ахматовой, О. Э. Мандельштама, М. И. Цветаевой, В. А. Луговского, Б. Л. Пастернака, Н. А. Заболоцкого, Арс. А. Тарковского и многих других.

идеал, но, в силу ничтожности политической роли немецкой буржуазии в XVIII в., на первый план была выдвинута не политическая, а эстетическая сторона идеала, «благородная простота и спокойное величие» античных образов. Античность рассматривается как царство красоты и гармонии, блаженное детство человечества, воплощение «чистой человечности». Одним из теоретических основоположников этого направления, впоследствии названного «неогуманистическим», был знаменитый искусствовед Винкельман (1717 - 1768), главными литературными представителями в конце XVIII в. - Гете и Шиллер. «Неогуманизм» перенес центр тяжести интереса к античности из Рима в Грецию и от поздних эпох греческого общества к тем ранним периодам, на которые придворный классицизм глядел с известным пренебрежением. Этот интерес прогрессивной буржуазии к эпохам роста античного общества поднимал истолкование античности на высшую ступень. Винкельман, призывая к «подражанию грекам», устанавливал прямую связь между расцветом греческого искусства и политической свободой древних республик, между потерей свободы и эпохами упадка искусства; в политической свободе он видел базу античной «гармонии». Однако революционное содержание, заложенное в художественном учении Винкельмана и нашедшее большой отклик во Франции, совершенно выветрилось на его собственной родине, и эстетическое приобщение к античному «идеалу» знаменовало в немецком буржуазном классицизме отказ от революционного переустройства общества и призыв к «самоограничению» (Гете). Неогуманистическое понимание античности сыграло огромную роль как в литературе, так и в науке и легло в основу взглядов Гегеля на философию истории и эстетику. Некоторые положения Винкельмана были впоследствии восприняты, в материалистической переработке, Марксом.

В России ярким представителем нового понимания античности был Белинский. Вместе с неогуманистами он утверждал, что «греческое творчество было освобождением человека из-под ига природы, прекрасным примирением духа и природы, дотоле враждовавших меж собой. И поэтому греческое искусство облагородило, просветило и одухотворило все естественные склонности человека... Все формы природы были равно прекрасны для художественной души эллина; но.как благороднейший сосуд духа - человек, то на его прекрасном стане и роскошном изяществе его форм и остановился с упоением и гордостью творческий взор эллина, - и благородство, величие и красота человеческого стана и форм явились в бессмертных образах Аполлона бельведерского и Венеры медицейской». Но революционное мировоззрение великого русского просветителя не могло удовлетвориться односторонне-эстетическим отношением к античности, и он выдвигает ее прогрессивное значение в борьбе с «феодальной тиранией»: «там, на этой классической почве, развились семена гуманности, гражданской доблести, мышления и творчества; там начало всякой разумной общественности, там все ее первообразы и идеалы». Вместе с тем Белинский считал, что в античном мире «общество, освободив человека от природы, слишком и покорило его себе»; он старается избежать опасной ошибки, в которую впадали многие исследователи древнего мира, - модернизации* античности, стремления приписать ей

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

История зарубежной литературы

Понятие об античной литературе (дополнения)

1. Общая характеристика античной литературы

Под термином античная литература подразумевают литературы Древней Греции и Рима. Древнегреческая литература начинает формироваться с 8 века до н. э., а римская - с середины 3 века до н. э.

Древнегреческая цивилизация воспринимается европейцами как определенное начало начал, так как ее отголоски присутствуют во всех сферах современной жизни; именно в ней возникли основные гуманитарные константы, архетипы образов и сюжетов, крылатые выражения и т.д. Таким образом, прослеживается непрерывная и постоянная связь древнегреческой цивилизации и культуры с современным миром. Римская же литература служила передаточным звеном между древнегреческой и западноевропейской литературами. Такая “посредническая” роль выпала на долю римской литературы в силу ее собственных специфических качеств, отличающих римскую литературу от древнегреческой и делающих ее более созвучной эстетическим требованиям Возрождения и Классицизма 16-17 вв. Искусство Возрождения, освобожденное от средневековой схоластики и догматики, было пронизано идеями гуманизма, утверждавшего высшую ценность человека. В центр художественного внимания был поставлен индивид, его природа, свободная и естественная во всех ее проявлениях. Важнейшей особенностью Возрождения сделался всеобщий интерес к античности, вызванный, в частности, тем, что сюжеты и образы античной мифологии и литературы отличаются гармоничной завершенностью и пластичностью, прозрачным и глубоким смыслом.

Обе литературы прошли определенные, схожие этапы развития, но римская литература прошла их быстрее. Развиваясь позже Древней Греции, Рим очень часто находил у греков готовые ответы на свои идеологические запросы. Мировоззрение и идеологические формы, вырабатывавшиеся в Греции на разных этапах ее исторического пути, оказывались пригодными для второго античного общества - римского - в соответствующие моменты его развития. “Заимствование” у греков играло поэтому очень значительную роль в самых различных областях римской культуры, в религии и в философии, в искусстве и в литературе. Но, “заимствуя” у греков, римляне уже с самого начала отбирали заимствуемое в связи со своими идеологическими запросами и с местной культурной традицией, приспособляли к своим потребностям и развивали соответственно специфическим особенностям своей истории.

Несмотря на однотипность обеих литератур, соответствующих одному и тому же этапу в развитии человеческого общества (а именно - рабовладельческому строю), несмотря на далеко идущую зависимость более молодой римской литературы от ранее развившейся древнегреческой, римская литература не является простой копией с греческого оригинала и имеет специфические особенности.

Классическая древнегреческая литература относится к периоду становления античного общества и к той ступени его развития, которая может быть охарактеризована как “полисный период”. В Риме дело обстоит иначе. Расцвет римской литературы, ее золотой век, приходится на время разложения римского полиса и возникновения империи, то есть на более позднюю ступень в развитии античного мира. Новому общественному этапу соответствует иная фаза в отношениях общества и индивида, более суженная проблематика, но более высокий уровень личного самосознания. Золотой век римской литературы не знает тех широких и сложных вопросов, которые стояли перед греческой общественной мыслью аттического периода, но он дает гораздо более глубокое изучение субъективной жизни и большую интенсивность внутреннего переживания, хотя в более узкой и ограниченной сфере.

С другой стороны, римская литература в целом уступает классической древнегреческой литературе и в степени раскрытия действительности, и в силе художественной конкретности. Ставя перед собой более сложные художественные задачи, она разрешает их гораздо более отвлеченно. В литературе уже клонящегося к упадку римского общества времен империи очень заметны тенденции к лживой идеализации действительности или к обнажено-натуралистическому ее изображению; обстановка империи нередко стесняет и самую свободу художественного творчества.

Римская литература в лучших проявлениях нередко представляет собой творческую переработку всего того, что давала древнегреческая литература разных периодов.

В нашем восприятии древнегреческая и римская литературы равнозначны, но в различные периоды отношение к ним менялось. В Средние века под действием религии общество стремилось забыть культуру Античности и уничтожить ее наследие. В эпоху Возрождения стремились восстановить римскую литературу: она считалась первичной, так как еще не были найдены тексты древнегреческой литературы. Позднее, когда были обнаружены древнегреческие произведения, римская литература стала считаться копией древнегреческой. В наше время обе литературы воспринимаются как равноценные в своих культурных достижениях.

2. Периодизация древнегреческой литературы

2.1 Архаический период

Архаический период (до начала V в. до н. э.) - появляются основные зачатки народной литературы, формируется мифология. Зарождается авторская литература - эпос: героический (Гомер) и дидактический (Гесиод); возникают и формируются эпические жанры. Начинает развиваться лирика.

2.2 Аттический период

Аттический (классический) период (V-IV вв. до н. э.) также называют веком Перикла - Афины становятся культурным центром Древней Греции - объединения равноправных полисов.

Древнегреческая литература достигает своего наивысшего развития. Поэты-трагики (Эсхил, Софокл, Эврипид) формируют каноны трагедии и греческого языка. Начинает развиваться комедия (Аристофан) и монологическая лирика (Сапфо, Пиндар). Формируются драматические (комедия и трагедия) и лирические жанры. Именно этот период именуют золотым веком греческой литературы.

Все литературные произведения пишутся поэтическим языком, в основном используется гекзаметр. Проза используется только для составления различных документов бытового характера.

2.3 Эллинистический период

Эллинистический период (конец IV - конец I в. до н. э.) - новый прорыв в развитии литературы вследствие походов Александра Македонского. В ходе своих завоеваний Северной Африки и Малой Азии (до Индии) Александр Македонский прививал в завоеванных странах греческий язык и культуру, которые считал эталонными. Это привело не только к созданию империи, но и к формированию эллинистического мира.

Для данного периода характерно: 1) многократное увеличение количества греческих писателей (так как таковыми считались все, кто писал на греческом языке); 2) резкое расширение проблематики произведений (так как в нее включалось все то, что интересовало завоеванные народы).

Новым культурным центром становится Александрия Египетская, где строится Александрийская библиотека - наиболее значительное собрание книг Древнего мира. Для формирования библиотеки создаются заметки, аннотации. Каталоги - появляется библиотечное дело, зарождается филология. Первым филологическим произведением является “Поэтика” Аристотеля, который, кроме того, был учителем Александра Македонского.

В течение этого периода наибольшее развитие получает поэзия, а именно александрийская поэзия - определенный этап развития лирической поэзии. Развивается поэтическая наука, предпринимаются попытки создать определенный эталонный жанр, что приводит к появлению новых стихотворных размеров, новой тематики и проблематики. Появляется рифма. Александрийская поэзия являлась эталоном до середины Средневековья, до появления качественно нового явления - рыцарской любовной поэзии.

2.4 Римский период

Римский период (с конца I в. до н. э.) - завершающий период древнегреческой литературы, ее упадок. Греция окончательно завоевана Римом и становится провинцией, что приводит к деградации греческой литературы и культуры. Невозможно назвать ни одного поэта, равного представителям предыдущих периодов.

Последняя вспышка древнегреческой литературы - греческий роман - прозаические произведения авантюрно-эротического характера с фантастическими элементами (Гелиодор, Ксенофонт, Лонг).

2.5 Уникальность древнегреческой литературы

1. Древнегреческая литература развивалась и достигла высот (стала эталонной) без какого-либо известного значительного внешнего влияния. Все литературные достижения других цивилизаций были сделаны на основе предыдущих наработок, о которых нам известно. Древнегреческая цивилизация, насколько нам известно, является первой в Европе, и нет информации о ее культурных связях (и значительном внешнем влиянии) с цивилизациями Востока (до походов Александра Македонского). Таким, образом, древнегреческая литература не имела никаких внешних связей, самостоятельно формировалась и достигла определенных высот, а именно - стала эталонной.

2. Именно в Древней Греции появился театр, и сформировались каноны драматического искусства.

3. В древнегреческой литературе сформировались все основные жанры, виды и роды литературы.

4. Древнегреческая культура, литература и цивилизация стали фундаментом европейской и мировой цивилизаций.

3. Периодизация римской литературы

3.1 Древнейший период

Древнейший (догреческий) период (до середины III в. до н. э. - начало эпохи республики) - до появления в Риме литературы по древнегреческому образцу. Благодаря периоду национального литературного развития, латинский язык обрел ту приспособляемость к различным видам творчества, которую он проявляет уже у первых писателей, выступивших с литературными произведениями, составленными по древнегреческим образцам или под их влиянием.

Возникают и развиваются все основные виды поэзии и прозы. Ранняя римская поэзия (в том числе песни о деяниях героев) исчезла во времена распространившегося подражания древнегреческой литературе. В прозе положено начало историографии и красноречию.

Несмотря на раннее развитие письменности, не сохранилось практически никаких произведений римской литературы этого периода.

3.2 Архаический период

Архаический период (III-I вв. до н. э.) - ранняя римская литература развивается под влиянием Древней Греции. Войны с древнегреческими городами ознакомили римский народ с высоким уровнем культурного развития эллинов, а также привели в Рим, в качестве пленных, немало греков с литературным образованием. Одним из них был Ливий Андроник, который, занимаясь в Риме преподаванием греческого и латинского языков, в качестве учебной книги перевел на латынь поэму Гомера “Одиссея”, что является первым известным примером перевода. Вследствие этого появился интерес к изучению греческой литературы.

Энний составляет поэтическую историю римского народа “Анналы”, написанную гекзаметром, который становится неизменным стихом эпической поэзии в Риме. Он же распространил в Риме воззрения греческой философии посредством многочисленных трагедий и стихотворных философских трактатов.

Паллиата - комедия плаща - ранняя римская комедия, которая появилась в III-II вв. до н. э. на основе древнегреческих произведений. В комедиях плаща сохранялся греческий сюжет и греческие персонажи, действие происходило где-то в Греции, а актеры были одеты в греческие костюмы.

Тогата - комедия тоги - римская комедия II-I вв. до н. э., в которой действуют уже не греки, а римские персонажи, в местном костюме и с латинскими именами. Действие тогаты происходит в Италии, на улицах маленьких латинских городков.

Контаминация - широко распространенный в римской литературе прием, применявшийся при обработке древнегреческих комедий, который состоял в том, что в переводимую пьесу привносились интересные сцены и мотивы из других комедий.

3.3 Классический период

Классический период (I в. до н. э. - I в. н. э.) - в римской литературе появляется стремление, не прекращая изучение древнегреческой литературы, быть по возможности национальной не только по содержанию, но и по форме.

Век Цицерона - золотой век римской прозы. Бурно развиваются историография и красноречие; Марк Туллий Цицерон в своих речах формирует каноны литературного латинского языка. Появляется римский вид литературы - сатира, впоследствии получивший широкое и разностороннее развитие. Распространяется система массовых зрелищ.

Век Августа (начало эпохи империи) - золотой век римской поэзии. Широко распространены литературные кружки с целью пропаганды идеологических основ нового строя (Меценат). Вергилий и Гораций справедливо считаются главными представителями всей римской поэзии, не столько даже по творческой силе своего огромного поэтического дарования, сколько по классической завершенности своих произведений и по необычайному влиянию на всю последующую литературу. Вергилий создает поэму “Энеида” - высшее достижение римского эпоса.

3.4 Серебряный век

В течение серебряного века (I-II вв. н. э.) литература Римской империи под влиянием стеснявших и искажавших ее развитие политических условий заметно клонится к упадку, несмотря на обилие писателей. Стесняемая в свободе своего развития, она стала мельчать в своих задачах, терять оригинальность и быстро истощаться.

Основной чертой поэзии этого периода является риторический колорит. Литературное слово начинает терять естественность выражения и пытается заменить недостаток серьезного содержания стремлением к чисто внешнему эффекту, изысканностью оборотов, искусственностью пафоса и блеском остроумных сентенций. Так как не было потребности в великих ораторах (и красноречие в целом исчезло за ненадобностью), то повсеместно стала активно развиваться декламация, приемы которой старательно применялись в эпических произведениях и трагедиях. Трагедия, имея дело с речами и действиями мифологических персонажей, давала неограниченный простор искусственному пафосу, замысловатым сентенциям и всяческой декламации. Именно в таком стиле написаны трагедии Сенеки - единственные примеры римской трагедии, которые дошли до наших дней.

Самое видное явление римской поэзии того времени - сатира - также не избегла тлетворного влияния риторских школ. Но риторические средства не были в ней бесцельными упражнениями в декламации, а являлись более или менее целесообразными орудиями литературного искусства, призванными усилить впечатление и наиболее ярко отобразить чудовищные картины реальной жизни (например, время деспотического правления Нерона или Домициана).

Литераторы серебряного века, достаточно крупные, самобытные, в мастерстве, масштабности, глубине поставленных проблем уступают своим предшественникам, таким, как Вергилий, Гораций и Овидий. Писатели уже в меньшей степени зависимы от греческого влияния, развивают римские самобытные художественные формы. Значимым фактором стал приход в литературу людей из провинции (Сенека, Лукан, Квинтилиан, Марциал, Апулей). Политическая проблематика отходит на второй план. Возросло внимание писателей к проблемам этики, к поведению человека, которое рассматривалось сквозь призму философии стоицизма, столь популярной в императорском Риме. Характерными становятся жанры мифологической поэмы и трагедии. Углубляется искусство психологической характеристики и портрета. Появляются крупные прозаические произведения (такие, как “Сатирикон” Петрония, а позднее - “Золотой осел” Апулея), насыщенные бытовыми деталями и подробностями, дающие весьма неприглядную картину жизни Римской империи, пораженной нравственным кризисом.

3.5 Поздний императорский период

античный литература римский древнегреческий

Поздний императорский период (II-VI вв. н. э.): после серебряного века производительная сила римской литературы иссякает, наступает неспособность создать что-либо жизненное, преобладает склонность к сухому знанию и педантической учености, а в поэзии - к бездушному стихосложению.

Во II в. н. э. Рим утратил свое влияние литературного и культурного центра, а провинции начинают вести свою собственную литературную деятельность. Вследствие этого упадок приходит и в сам язык: происходит переход в вульгарную, а затем - в варварскую латынь Средних веков. Можно назвать лишь несколько поэтов, написавших десяток произведений правильным живым латинским языком.

Римская литература погибла от истощения сил (как и сама Римская империя), находясь перед этим, по крайней мере, 3 века в агонии.

Начиная с конца II в. н. э., когда уже резко обозначился упадок языческой литературы, возникает латиноязычная христианская литература, которая по своему происхождению, духу и задачам представляет совершенно иную литературную область, совершенно не связанную с литературой Древнего Рима.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

Греческое влияние на становление римской культуры, особенности римского красноречия. Фольклор и его жанры: песенный фольклор, сатурналии, триумфальные песни, пословицы и поговорки. Периодизация римской литературы. Самобытность римской словесности.

дипломная работа , добавлен 30.01.2008


Общественная жизнь и особенности литературы "серебряного века" Римской империи: взлет и возвышенный пафос декламационно-риторического стиля. Период упадка империи - классицистическая реакция, обличение абсолютизма; возникновение моральной философии.

реферат , добавлен 13.12.2010


Периодизация истории древней русской литературы. Жанры литературы Древней Руси: житие, древнерусское красноречие, слово, повесть, их сравнительная характеристика и особенности. История литературного памятника Древней Руси "Слово о полку Игореве".

реферат , добавлен 12.02.2017


Ступени исторического развития литературы. Стадии развития литературного процесса и мировые художественные системы XIX–XX веков. Региональная, национальная специфика литературы и мировых литературных связей. Сравнительное изучение литературы разных эпох.

реферат , добавлен 13.08.2009


Характеристика основных периодов развития греческой литературы. Черты эпического стиля гомеровских поэм. Разновидности греческой лирики классического периода. Особенности трагедии Эсхила и аттической комедии. Любовная тема в творчестве римских поэтов.

контрольная работа , добавлен 22.10.2012


Возникновение древнерусской литературы. Периоды истории древней литературы. Героические страницы древнерусской литературы. Русская письменность и литература, образование школ. Летописание и исторические повести.

реферат , добавлен 20.11.2002


Литература как один из способов освоения окружающего мира. Историческая миссия древнерусской литературы. Появление летописей и литературы. Письменность и просвещение, фольклористика, краткая характеристика памятников древнерусской литературы.

реферат , добавлен 26.08.2009


Анализ литературы Древней Греции: классический и александрийский период. Особенности литературы Древнего Рима, драматурги Андроник и Невий, поэты Лукреций Кар, Катулл, Гораций. Этапы развития античной философии, исследования Милетской и Элейской школ.

курсовая работа , добавлен 27.10.2010


Античная греческая литература - трагедия и комедия, оргиастические и миметические элементы культа Диониса; карнавальные обряды, народный балаган, мифологическая пародия. Национально-освободительное движение и формирование новогреческой литературы.

реферат , добавлен 02.12.2010


Стили и жанры русской литературы XVII в., ее специфические черты, отличные от современной литературы. Развитие и трансформация традиционных исторических и агиографических жанров литературы в первой половине XVII в. Процесс демократизации литературы.

Создали прежде всего поколенье людей золотое
Вечноживущие боги, владельцы жилищ олимпийских.
Жили те люди, как боги, с спокойной и ясной душою,
Горя не зная, не зная трудов.
Гесиод «Труды и дни»

Слово antiquus в переводе с латинского означает «древний». Однако античной называется не всякая древняя литература, а только литература Древней Греции и Древнего Рима, которая развивалась на протяжении 14 веков.
Выделение античной литературы среди других литератур древности не случайно. Культура Древней Греции, переданная затем Древнему Риму, стала фундаментом, базой культуры европейской. Создание философии, мифологии, театра и истории как науки принадлежит грекам. Наши представления о месте человека в мире, о языке и его грамматике восходят также к античности, и именно в античную эпоху сложились литературные роды (эпос, лирика и драма) и основные стихотворные размеры (ямб, хорей, дактиль).

Периодизация античной литературы

Античная литература прошла в своем развитии огромный путь, и сейчас осмысливается как литература 4-х основных культурных периодов :
1. Долитературный – характеризуется созданием основных мифов, на основе которых впоследствии были написаны выдающиеся произведения.
2. Архаический (8-6 вв. до н.э.) – именно в этот период зарождаются математика, философия и письменная греческая литература, главной задачей которого стало создание идеала человека-героя (герой обязательно полубог). Формой общественного сознания в этот период становится эпос, который оформляется в крупный литературный род, и появляются поэмы «Илиада» и «Одиссея». В конце периода (в 6 веке) оформляется род лирики.
3. Классический или аттический (5 в. до н.э.) – это время культурного первенства Афин после греко-персидской войны. Этот век связан с появлением демократии (впервые в мировой истории). Складывается род драмы.
4. Эллинистический (римско-эллинистический) – продолжается с 4-3 в. до н.э. по 4-5 вв. н.э . После завоеваний Александра Македонского происходит греко-восточный синтез. Классическим строем становится военно-бюрократическая монархия. В 3 в. до н. э. рождается литература древних латинян (римская), которая развивается под влиянием греческой литературы. Закат античной литературы в 4-5 вв. н.э. связан с разрушением Рима в 476 году после нашествия готов и вестготов.

Особенности античной литературы

1. Мифологическая тематика – была связана с первобытнообщинным строем. Мифология – это осмысление действительности, свойственное общинно-родовому строю, то есть все явления природы одухотворяются, и их взаимные отношения осмысливаются как родственные, подобные человеческим . Например, Уран (Небо) и Гея (Земля) – это муж и жена. Мифологическая тематика очень прочно держалась в античной литературе, и по сравнению с ней всякая другая отступала на второй план. Историческая тематика допускалась только в исторический эпос, да и то с многочисленными оговорками. Бытовая тематика допускалась в поэзию только в младшие жанры (комедия, эпиграмма) и всегда воспринималась на фоне традиционной «высокой» мифологической тематики. Этот контраст обычно специально подчеркивался насмешками в адрес надоевших всем мифологических сюжетов и героев. Публицистическая тематика также допускалась в поэзию, но она обязательно должна была накладываться на тематику мифологическую.

2. Традиционализм – связан с медленным развитием рабовладельческого общества. Современники почти не ощущали перемен в общественной жизни , а когда перемены были слишком явными, они воспринимались как вырождение и упадок. Все эти представления переносились и на литературу. Система литературы казалась неизменяющейся, и поэты последующих поколений старались идти по следам предыдущих. У каждого жанра был основоположник, образец для подражания: для эпоса – Гомер; для лирики – Анакреон; для трагедии – Эсхил, Софокл и Еврипид. Произведение считалось тем совершеннее, чем больше оно походило на образец.

3. Поэтическая форма была доминирующей в античной литературе. Прозы не было долгий период, так как искусство не считалось делом повседневным. Песни должны были уподобляться речи богов, то есть быть торжественными, высокими и обладать ритмом. Творя, поэт уподоблялся божеству , становился богом-творцом. По мнению греков, рукой поэта водили боги, поэтому все древние поэмы начинались с обращений к божествам, которые должны будут выполнить всю работу. Например, «Илиада» начинается словами «Гнев, богиня, воспой Ахиллеса Пелеева сына».